David Fincher Es uno de los directores más respetados y aclamados de todo Hollywood, por lo que determinar cuáles son sus mejores películas es una tarea difícil. Fincher comenzó con su ópera prima en 1992, extraterrestre 3la primera película mediocre de esa franquicia. No fue un buen comienzo para el cineasta.
Dicho esto, la siguiente película de Fincher demostró su talento y fue bien recibida. Ese ha sido el caso en todos los estrenos desde entonces, mientras que Fincher ha trabajado con actores de primer nivel como Brad Pitt, Rosamund Pike, Amanda Seyfried, Morgan Freeman, Jodie Foster y más. También ha sido nominado tres veces a Mejor Director en los premios Oscar.
El asesino (2023)
La película más reciente de David Fincher es también una de las mejores. El asesino está basada en la serie de novelas gráficas francesas del mismo nombre y sigue a un asesino profesional que emprende una venganza por todo el mundo después de que un golpe sale mal.
Michael Fassbender hace uno de los mejores trabajos de su carrera como protagonista, a la vez que narra la historia de principio a fin. La película se estrenó en el Festival Internacional de Cine de Venecia y tuvo una presentación limitada en cines antes de llegar a Netflix.
Una vez en Netflix, El asesino fue un éxito sólido y obtuvo muchas visitas. Los críticos también fueron grandes admiradores y elogiaron las elecciones estilísticas de Fincher. hasta el punto en que la película tiene un 85% en Rotten Tomatoes. Fassbender también ganó el premio al Mejor Actor en una Película de Superhéroes en los Critics’ Choice Super Awards.
Falta (2020)
El primer estreno de la década de 2020 de David Fincher supuso un alejamiento total de la naturaleza de sus películas anteriores. Falta no es el thriller retorcido por el que Fincher es conocido, sin embargo, es un proyecto muy cercano y querido para él a nivel personal.
eso es porque Falta está basada en un guión escrito por su padre, Jack Fincher. Cuenta la historia de Herman J. Mankiewicz y su desarrollo del guión del clásico de Orson Welles, Ciudadano Kane. La trama es atractiva y la decisión de Fincher de filmar en blanco y negro contribuyó a toda la experiencia.
Falta fue un favorito de la crítica que obtuvo 10 nominaciones a los Premios de la Academiaganando por Mejor Fotografía y Mejor Diseño de Producción. Fincher obtuvo una nominación a Mejor Director en los Oscar y los Globos de Oro, añadiendo otra pluma al impresionante sombrero de su carrera.
El juego (1997)
En 1997, Fincher había fallado con extraterrestre 3 pero dio un golpe con se7en. Su tercera película le permitiría al mundo saber si iba a ser un gran director o una maravilla de un solo éxito. Afortunadamente, Fincher cumplió con su tercer proyecto. El juego.
No fue un éxito tras su lanzamiento, pero El juego Recibió críticas sólidas y se ha convertido en un clásico de culto a lo largo de los años. La película se centra en un banquero adinerado cuyo hermano, como regalo de cumpleaños, le hace participar en un juego que extrañamente se integra en su vida real de formas inquietantes.
El espectador, al igual que el protagonista, nunca sabe qué es real y qué no, lo que la convierte en una historia cautivadora. Michael Douglas también hace un trabajo fantástico como protagonista. El juego Realmente consolidó el tipo de cineasta que sería David Fincher, conocido por este tipo de thriller salvaje.
Habitación del pánico (2002)
Otro tremendo thriller en la filmografía de David Fincher es Habitación del pánico. El guión de la película, escrito por David Koepp, se inspiró en la cobertura noticiosa de las salas del pánico durante el año 2000. Cuenta una historia más simple que muchas de las películas de Fincher, pero esa es parte de la razón por la que funciona tan bien.
Habitación del pánico se centra en una madre recientemente divorciada y su pequeña hija que se ven obligadas a entrar en la habitación titular cuando una banda de matones invade su casa. Eso lleva a un juego del gato y el ratón porque los invasores buscan algo que también está dentro de la sala del pánico.
Jodie Foster, una joven Kristen Stewart y Forest Whitaker están geniales en el reparto y la película fue comparada positivamente con el trabajo de Alfred Hitchcock, lo cual es un gran elogio. La película tiene un 76% en Rotten Tomatoes y demostró que Fincher podía dirigir una película de menor escala.
Zodíaco (2007)
Una de las cosas más escalofriantes que le han pasado al mundo son los asesinatos cometidos por el Asesino del Zodíaco. El asesino en serie aterrorizó el Área de la Bahía de San Francisco durante los años 60 y 70. Se burló de la policía enviando cartas y ropa manchada de sangre al periódico.
Lo más escalofriante del Asesino del Zodíaco es que nunca fueron realmente capturados y su identidad sigue siendo desconocida todos estos años después. Fincher abordó esa desgarradora historia real por Zodíaco, una película que sigue la búsqueda del asesino, con un reparto estelar formado por Jake Gyllenhaal, Robert Downey Jr. y Mark Ruffalo.y más.
Al ser liberado, Zodíaco fue una de las películas de Fincher que no tuvo eco entre el público y fracasó en taquilla. Sin embargo, recibió elogios generalizados de la crítica y se ha convertido en un clásico de culto a lo largo de los años. El trabajo de Fincher fue elogiado por centrarse en los personajes y la atmósfera más que en los espeluznantes detalles del asesinato.
La chica del dragón tatuado (2011)
Adaptación La chica del dragón tatuado para el público estadounidense fue una tarea ardua que asumió David Fincher. Las novelas de Steig Larsson son muy apreciadas y ya fueron llevadas a cabo en Suecia en una tremenda trilogía protagonizada por Noomi Rapace.
Fincher’s La chica del dragón tatuado contó la historia del primer libro donde una hacker informática llamada Lisbeth Salander trabaja con un periodista para descubrir la verdad sobre lo que le pasó a una niña de una familia adinerada que desapareció hace varias décadas. En lugar de Rapace como Lisbeth Salander estaba Rooney Mara.
Se podrían argumentar sobre qué versión es mejor, pero Fincher’s La chica del dragón tatuado es increible. Su estilo característico añadió algo a cada escena intensa, mientras que su asociación con Trent Reznor y Atticus Ross le dio a la película una banda sonora fantástica. Rapace consiguió una nominación al Oscar por su actuación.
El club de la lucha (1999)
Como se señaló en algunas de sus películas anteriores, los proyectos de David Fincher no siempre son éxitos inmediatos. Muchos de ellos no encuentran público hasta más tarde y se convierten en clásicos de culto. Ninguna película de Fincher encarna eso más que club de luchaque pasó de malas críticas en su estreno a ser considerada una de las mejores películas de los años 90.
club de luchabasada en la novela del mismo nombre, resulta complicada de adaptar por su forma de escribir y por el impactante giro argumental que lo cambia todo. Sin embargo, Fincher demostró sus dotes como director asegurándose de que la película fuera tan frenética y caótica como la novela.
Desde la unión de tomas aleatorias de Tyler Durden hasta la forma en que se revela el giro de la trama, club de lucha es emocionante. Los New York Times la llamó la “película de culto que define nuestro tiempo” y continúa recibiendo visitas anuales de fanáticos de toda la vida hasta el día de hoy.
Chica perdida (2014)
Hay algo en la capacidad de David Fincher para adaptar novelas a la pantalla grande que casi ningún otro director puede igualar. Uno de los mejores ejemplos de él haciendo esto fue con chica desaparecidabasado en el libro del mismo nombre, que presenta otro de los mejores giros cinematográficos de la historia.
A primera vista, la historia se centra en Nick Dunne, quien se convierte en el principal sospechoso de la desaparición de su esposa. Sin embargo, obtenemos el monólogo de la “chica genial”, que revela que Amy está viva y coleando, después de haber preparado todo para incriminar a su marido por su participación en su horrible matrimonio.
La película es apasionante, frustrante e impactante a partes iguales.. Tanto Ben Affleck como Rosamund Pike ofrecen las mejores actuaciones de su carrera, especialmente Pike. La retorcida historia fue perfecta para el estilo cinematográfico más oscuro de Fincher, convirtiéndola en una verdadera joya.
Se7en (1995)
Después de salir a trompicones con el decepcionante extraterrestre 3el mundo conoció las dotes de dirección de David Fincher con su segundo largometraje, se7en. La película tiene lugar en una ciudad plagada de crímenes y sigue a dos detectives que investigan a un asesino en serie que utiliza los siete pecados capitales como tema de sus asesinatos.
Fue una excelente mirada inicial al tipo de películas en las que Fincher sobresale. Atrevido, oscuro y con la dosis justa de inquietante, se7en Te absorbió y te mantuvo enganchado de principio a fin.. De hecho, tiene uno de los finales más memorables de la década.
se7en Tuvo una gran recepción cuando llegó a los cines, pero nuevamente es una película de Fincher que solo se hizo más grande con el paso de los años. Ahora muchos lo consideran uno de los mejores thrillers de la historia y también fue un éxito comercial.
La red social (2010)
Dado el éxito de Facebook, parece un hecho que se haría una película sobre ello. Sin embargo, casi nadie podría haber predicho que sucedería como sucedió, como lo hizo La Red Social Fue el máximo David Fincher en casi todos los aspectos.
La música hace que cada escena se sienta más intensa, las actuaciones son de primer nivel, hay un puñado de giros intrigantes y el guión es nítido. La Red Social tiene una calificación de 96% en Rotten Tomatoes, ganó el Globo de Oro a la Mejor Película y ganó tres de los ocho premios Oscar a los que estaba nominada, y muchos dijeron que debería haber ganado la Mejor Película..
La historia se intercala para mostrar cómo se creó Facebook, además de centrarse en dos demandas que enfrentó Mark Zuckerberg. Uno de los gemelos que dicen que les robó la idea y otro de su antiguo mejor amigo a quien injustamente excluyó del negocio. Usando esa fórmula, Fincher creó una obra maestra.