Steven Spielberg es uno de los directores más renombrados del siglo XX, habiendo dirigido clásicos como Mandíbulas, En busca del arca perdida, y Encuentros Cercanos del Tercer Tipo. El director aún ha sido prolífico hasta bien entrado el siglo XXI, aunque con una recepción más mixta a su producción reciente.
Con el lanzamiento de su remake de West Side Story, vale la pena recordar algunas de las mejores películas que Spielberg estrenó este siglo, aunque queda por ver cuántas de ellas se considerarán clásicos aptos para rivalizar con sus trabajos anteriores.
10 El correo (2017) – 7.2
Una de las incorporaciones más recientes a la filmografía del director, El cargo es la carta de amor de Spielberg al periodismo impreso, asumiendo la historia de el poste de washingtonEl descubrimiento de los secretos de la Guerra de Vietnam que expusieron la corrupción en no una, ni dos, sino cinco administraciones presidenciales diferentes.
La película fue un éxito de crítica y fue nominada a dos premios de la Academia, incluyendo Mejor Película y Mejor Actriz. Las actuaciones principales de Meryl Streep, Tom Hanks y Bob Odenkirk son particularmente memorables, al igual que el montaje íntimo que muestra el minucioso proceso de impresión en su gloria analógica. Como la editora del periódico, Katharine Graham, Meryl Streep tuvo uno de sus mejores papeles y ganó el premio a la Mejor Actriz de la organización de críticos National Board of Review.
9 Las aventuras de Tintín: El secreto del unicornio (2011) – 7.3
Una adaptación de los cómics de Hergé, Las aventuras de Tintin fue significativo como la primera incursión de Spielberg en la captura de movimiento y la realización de películas en 3D, una tendencia que dominó el cine a principios de la década de 2010.
de Spielberg tintín es bastante diferente al de Hergé, que usa el paisaje generado por computadora para dirigir movimientos de cámara imposibles y transiciones que resaltan su habilidad técnica. Sin embargo, en cuanto a la narrativa, la historia es una de las más débiles y quizás se disfruta mejor como un espectáculo de parque temático.
8 Lincoln (2012) – 7.3
Si bien no es una de las películas más famosas de Spielberg, lincoln es una pieza de época perfectamente ejecutada en narrativa y actuación. La película muestra una instantánea de la vida de Abraham Lincoln durante el apogeo de la Guerra Civil Estadounidense, mientras intenta aprobar la Decimotercera Enmienda antes de que los Estados Confederados se rindan.
Lo que más destaca es la interpretación camaleónica de Daniel Day Lewis como Lincoln, aunque está rodeado de actuaciones fabulosas de personajes como Tommy Lee Jones y Sally Field, que aportan mucho peso emocional y seriedad a la película.
7 La terminal (2004) – 7.4
Una película querida en el catálogo reciente de Spielberg, La terminal es una película biográfica protagonizada por Tom Hanks como Viktor Navorski, a quien se le niega la entrada a los EE. UU. debido a un pasaporte vencido y no puede regresar a su país de origen debido a un golpe militar.
La película es una cuidada mezcla de comedia y drama y está inspirada en la vida de Mehran Karimi Nasseri, un refugiado iraní que pasó dieciséis años viviendo en el aeropuerto Charles de Gaulle de París. Inspirado en las películas de Frank Capra de los años 30 y 40, La terminal combina ingeniosamente el comentario social con la comedia observadora.
6 Ready Player One (2018) – 7.4
Adaptación de Spielberg de Ernest Cline Listo jugador uno es una caja de juguetes llena de nostalgia de una película, que tiene lugar en un futuro donde muchos humanos pasan sus vidas en un sistema de realidad virtual que los distrae de la vida real.
Listo jugador uno es una película que dividió a la crítica. Mientras que algunos disfrutaron de la diversión que Spielberg hizo del patio de recreo digital de la película, otros encontraron las referencias excesivas a películas como Regreso al futuro o El gigante de hierro para restarle valor a la experiencia general. Al público pareció gustarle la película en general, con un cariño particular por las muchas referencias a la cultura pop y los personajes principales atractivos de la película.
5 Múnich (2005) – 7,5
Junto a Salvando al soldado Ryan y la lista de Schindler, Munich sigue siendo una de las películas más oscuras de Spielberg, que tiene lugar a raíz de la masacre de Munich durante los Juegos Olímpicos de 1972. La película sigue a un equipo reunido por el gobierno israelí para matar a los líderes del Frente de Liberación de Palestina en represalia por la masacre.
Si bien la película fue una decepción de taquilla y demostró ser una de las más débiles comercialmente de Spielberg, sigue siendo una de las más emocionalmente resonantes. Mientras Munich aborda temas violentos, su meditación sobre la naturaleza de la venganza y la justicia logra caminar por una línea tan fina con inteligencia y gracia.
4 Puente de espías (2015) – 7.6
Uno de los triunfos más recientes de Steven Spielberg, Puente de espias sigue los intentos del abogado de seguros estadounidense James B. Donovan, a quien se le confía la negociación del intercambio de un espía de la KGB y un piloto de la Fuerza Aérea de EE. UU.
Como muchos de los dramas históricos de Spielberg, es la amenaza de violencia y los juicios realizados para evitarla lo que ocupa un lugar central aquí. Si bien puede ser una película contra la guerra más sutil que Salvando al soldado Ryan, es sin duda uno de los esfuerzos más impresionantes del director en los últimos años y tiene uno de los mejores primeros planos de Spielberg en todas sus películas.
3 Informe de minorías (2002) – 7.6
Quizás una de las películas más icónicas de Spielberg de este siglo, Informe de minorías se basa en un cuento de 1956 de Philip K. Dick y se basa en el concepto simple de ‘Precrimen’, donde los departamentos de policía buscan detener a los delincuentes incluso antes de que se haya cometido un delito.
Fue una incursión más exitosa en la ciencia ficción que IA Inteligencia Artificial, estrenada el año anterior, siendo un thriller de acción mucho más directo que su predecesor, con Tom Cruise apareciendo en una película de Spielberg por primera vez.
2 Historia del lado oeste (2021) – 7.8
El último lanzamiento de Spielberg es el primer musical de su carrera, y aunque ha tenido problemas en la taquilla, ha recibido cálidos elogios de la crítica y ganó el Globo de Oro al Mejor Musical en 2022.
West Side Story toma la narrativa de la obra de 1957, conservando la exuberante partitura de Leonard Bernstein y las intrincadas letras de Stephen Sondheim, proporcionando un lienzo para que Spielberg pinte su visión cinematográfica. No es una tarea fácil volver a trabajar en uno de los musicales más aclamados de todos los tiempos, pero parece que esta versión lo ha logrado, con una cinematografía impresionante y una gran cantidad de actuaciones encantadoras en West Side Story.
1 Atrápame si puedes (2002) – 8.1
Lanzado durante el apogeo del estrellato de Leonardo DiCaprio a principios de la década de 2000, Atrápame si puedes hace uso de lo mejor de su talento en una comedia dramática basada en la autobiografía del estafador Frank Abagnale.
La película estuvo en desarrollo desde los años 80, con varios directores considerados para dirigir el proyecto antes de que Spielberg finalmente se hiciera cargo él mismo. Es una travesura divertida y vertiginosa impulsada por la narrativa de la persecución del gato y el ratón entre Abagnale y el agente del FBI de Tom Hanks, Carl Hanratty, que solo ha mejorado con el tiempo.