En los últimos años, España ha visto un alto reconocimiento por sus series y películas. Con la película más reciente del escritor y director Pedro Almodóvar, Madres Paralelasal estar nominada a dos premios Oscar, es interesante considerar qué películas realizadas en España han tenido una buena acogida internacional y una gran valoración.
De hecho, el cine español ha sido influyente desde el comienzo de la historia del cine con películas como la colaboración de Luis Buñuel con Salvador Dalí en el perro andaluz (1929). La historia ha seguido viendo estrenadas grandes películas españolas.
10 Abre los ojos (1997) – 7.7
Transmitir en IMDb TV
Este thriller psicológico del escritor y director Alejandro Amenábar gira y gira a través de la realidad y los sueños. Un apuesto hombre rico conoce a una mujer que cree que es el amor de su vida hasta que sufre un accidente automovilístico y recuerda muy poco.
Penélope Cruz protagoniza junto a Eduardo Noriega. Curiosamente, Cruz también aparece en el remake americano de Cameron Crowe, Cielo de vainilla, una de las películas infravaloradas de Tom Cruise. La película todavía se mantiene bien hoy en día con una trama que mantiene al espectador adivinando hasta el final.
9 Habla con ella (2002) – 7.9
Alquiler en Vudu
La historia trata sobre dos hombres que entablan una amistad inusual mientras cuidan a dos mujeres que están en coma. La película combina muchas formas de arte en el estilo característico de Almodar: danza y actuaciones musicales, corridas de toros y melodrama y romance de películas mudas.
Esta película única se ubica como una de las mejores del escritor/director Pedro Almodóvar. Esta película aclamada por la crítica, ganadora de un Globo de Oro y un Oscar, es considerada una de las mejores películas internacionales de la década de 2000.
8 El espíritu de la colmena (1973) – 7.9
Transmitir en el canal Criterion
La película sigue a dos niñas en una aventura de imaginación después de haber visto el original. frankenstein película. Uno de ellos cree que necesita buscar al monstruo.
Esta alegoría cinematográfica captura tanto la magia de la infancia como el drama de la edad adulta. Ambientada en un remoto pueblo español durante la década de 1940, se dice que la película influyó tanto La espina dorsal del diablo y El laberinto del fauno.
7 El verdugo (1963) – 8.0
Transmitir en el canal Criterion
Este drama/comedia trata sobre un empresario de pompas fúnebres que se enamora de la hija del verdugo. Los dos se casan, pero cuando el verdugo se retira, su yerno debe hacerse cargo de mala gana del despreciable trabajo.
Aunque es una comedia negra, esta película de Luis García Berlanga está considerada como una de las mejores películas españolas de los años 60 y un clásico español. El ejecutador ganó numerosos premios a nivel nacional e internacional y forma parte de la colección Criterion.
6 El mar adentro (2004) – 8.0
Transmitir en Hoopla
La historia gira en torno a un español real que sufre un accidente de buceo que lo deja paralítico. El hombre luchó durante más de 25 años por el derecho al suicidio asistido.
Esta película fue escrita y dirigida por Alejandro Amenábar, quien también escribió y dirigió Abre tus ojos y Los demás. Está protagonizada por el ahora internacionalmente famoso Javier Bardem. Entre muchos otros reconocimientos, el mar adentro ganó el Premio de la Academia a la Mejor Película en Lengua Extranjera.
5 ¡Bienvenido, señor Marshall! (1953) – 8.0
Transmitir en el canal Criterion
Esta comedia tiene lugar en un rústico pueblo español que espera atraer a los diplomáticos estadounidenses para que inviertan en su ciudad a través del Plan Marshall que brindó ayuda a Europa. Los españoles solo refuerzan los estereotipos sobre sí mismos a través del flamenco y los trajes tradicionales.
Con Berlanga, el mismo director que El ejecutador al timón, este vehículo desenfadado de una estrella del flamenco cobró mayor significado sobre el delirio de depender de otros países para su apoyo. La película recibió una mención especial en el Festival de Cine de Cannes de ese año.
4 Cría Cuervos (1976) – 8.0
Transmitir en el canal Criterion
Este drama del galardonado escritor y director Carlos Saura tiene lugar al final de la dictadura de Franco. Tres niñas huérfanas son acogidas por una tía autoritaria y la más joven lucha por procesar la muerte de sus padres. El título es el equivalente en español de “cosechas lo que siembras”.
La niña más joven es interpretada por el mismo protagonista de El espíritu de la colmena cuyo personaje nuevamente se debate entre su vida interna y la externa. La talentosa Geraldine Chaplin (hija de Charlie Chaplin) interpreta dos papeles en la película. Hoy en día, esta película se considera un tesoro cinematográfico tanto social como político y es una de las muchas películas imperdibles en Criterion Channel.
3 Viridiana (1961) – 8.1
Transmitir en el canal Criterion y Kanopy
Una novicia está a punto de tomar sus votos perpetuos como monja cuando su tío la llama. La madre superiora de Viridiana la alienta a visitar al hombre, quien intenta violarla y destruye sus posibilidades de regresar al convento.
Este ganador de la Palma de Oro del Festival de Cine de Cannes fue originalmente prohibido por la censura española y denunciado por el Vaticano. La película tuvo éxito en el circuito de festivales pero fracasó comercialmente hasta años después, cuando fue reconocida como un clásico.
2 Los Santos Inocentes (1984) – 8.1
No disponible para transmitir
Basada en la novela de Miguel Delibes del mismo título, esta película gira en torno a dos familias en la España rural, una rica y la otra pobre. En gran medida una historia de arriba / abajo ambientada en la década de 1960, las dos familias se muestran en marcado contraste. La familia pobre debe servir a los ricos y trabajar como arrendatarios en sus tierras.
Filmado en los agrestes paisajes de Extremadura, este retrato de la vida rural en la España de Franco ganó tres premios en el Festival de Cine de Cannes. Dos de los protagonistas, Francisco Rabal y Alfredo Landa, ganaron premios a mejor actor.
1 El laberinto del fauno (2006) – 8.2
Alquile en Apple TV
Es el verano de 1944, cinco años después de que Franco ganara la guerra civil, una niña se va con su madre a vivir con su nuevo padrastro, un militar violento. La historia mezcla una dura realidad con cuentos de hadas de todo el mundo. La narración fascinante y la magnífica cinematografía no son una sorpresa del escritor y director Guillermo del Toro.
Esta película de terror/fantasía cautivó al público a nivel internacional y ganó cientos de premios, incluidos tres premios Oscar. Aunque Hollywood le ofreció grandes presupuestos, Del Toro se negó a hacer la película en inglés. Esta obra de amor sigue siendo adorada y apreciada en todo el mundo.