En sus tres décadas de existencia, Image Comics ha superado los límites de lo que es posible en el arte de los cómics. Con una amplia variedad de tipos de historias, Image publica cuentos para todo tipo de lectores y continúan existiendo a la vanguardia del medio.
De antihéroes clásicos como Aparecer a productos básicos de terror como Los muertos vivientes, Image Comics ha producido algunas de las mejores series de historietas de los últimos treinta años. Incluso dentro del sello Image, algunas series se han elevado más allá de las demás y esas son las más memorables.
10 El Departamento de la Verdad (2020-Presente)
Aunque es relativamente nuevo en el sello de la Imagen, El Departamento de la Verdad ha tenido un gran impacto en el mundo del cómic y fue uno de los mejores Image Comics de 2021. El libro sigue a un empleado del gobierno que ingresa en una operación secreta conocida como el Departamento de la Verdad. El propósito del grupo es suprimir las teorías de conspiración que pueden cobrar vida si suficientes personas creen en ellas.
Combinando todos los elementos del pensamiento de conspiración, así como el ocultismo y el crimen verdadero, El Departamento de la Verdad es una de las series cómicas más extrañas de todos los tiempos. Lo que hace que el libro sea tan único, además de su concepto, es que utiliza múltiples métodos para contar su historia, incluido el texto y una variedad de estilos artísticos diferentes cada mes.
9 Sangre joven (1992-1994)
Image Comics y el creador Rob Liefeld son inseparables, incluso si se han separado y reunido varias veces a lo largo de los años. Sangre joven sigue a un grupo de superhéroes que no solo luchan contra los supervillanos, sino que son tratados como celebridades por un mundo que los adora.
Si bien las versiones alternativas de los superhéroes son comunes hoy en día, Sangre joven se adelantó a su tiempo con su ingenioso concepto. Aunque Sangre joven eventualmente dejó la huella de Image Comics, la histórica primera ejecución fue la mejor que la serie haya logrado, y puso a la joven huella en el camino correcto hacia lo que se convertiría hoy.
8 El legado de Júpiter (2013-presente)
A pesar de tratar con superhéroes, El legado de Júpiter es también un comentario inteligente sobre el clima político de los Estados Unidos. El libro cuenta la historia del conflicto generacional entre diferentes eras de superhéroes y la presión ejercida sobre la generación más joven de héroes para tener éxito de la misma manera que lo hicieron sus mayores.
La escritura inteligente de Mark Millar es un excelente ejemplo de lo que diferencia a Image de los demás editores de historietas. Si bien las historias de superhéroes pueden ser complicadas, Millar encontró una manera de convertir los problemas políticos modernos en una historia atemporal de conflictos generacionales. El cómic se adaptó a una serie para Netflix, pero debido a las muchas diferencias con el libro, el programa no fue bien recibido.
7 Hoja de bruja (1995-2015)
Los primeros días de Image Comics vieron muchas de sus series abordar el género familiar de superhéroes, pero agregaron giros inteligentes al concepto. hoja de bruja cuenta la historia de una detective de la policía de Nueva York que toma posesión del misterioso guante Witchblade que le da poderes para luchar contra una gran cantidad de enemigos sobrenaturales.
Con su funcionamiento original que duró dos décadas, hoja de bruja demostró ser una propiedad útil para Image, ya que se adaptó a una serie de televisión y a un anime. Al presentar a una heroína única, el libro se distingue de las grandes editoriales de historietas y sus estrellas femeninas más sencillas. El cómic fue revivido para un segundo volumen de vida más corta y no muestra signos de alejarse de la huella de Image.
6 Patear el culo (2008-2014)
Aunque publicado inicialmente por Marvel Comics bajo su sello Icon, Patear el culo fue recogido por Image y se convirtió en una serie exitosa para ellos. El libro sigue a un adolescente que se convierte en un héroe vigilante que inspira a otros a unirse a la causa. Pronto se involucra con otros aspirantes a héroes que esperan derrotar a una poderosa familia mafiosa.
Patear el culo se disparó debido a su representación arenosa de héroes reales. Si bien la mayoría de los cómics retratan el lado glamoroso de los héroes con superpoderes, Patear el culo mostró cómo sería en una situación realista. El libro también hace comentarios sutiles sobre el vigilantismo en general y gran parte de su ingenio proviene del escritor Mark Millar, un elemento básico de Image Comics.
5 Saga (2012-Presente)
Alejándose de los cómics de superhéroes que los hicieron, Image también ha tenido éxito con una plétora de historias interesantes en otros géneros. Saga es la historia de una pareja de razas en guerra de especies alienígenas que intentan criar a un niño juntos mientras huyen de las autoridades de cada uno de sus mundos natales.
con una mezcla de Guerra de las Galaxias y fantasías épicas como señor de los Anillos, Saga logró encontrar un nicho único por sí mismo. Aunque el concepto es simple, el cómic sobresale por sus muchos personajes geniales que habitan el mundo de la historia. Aunque el libro tuvo una pausa de varios años, sigue siendo una de las series actuales más populares de Image.
4 Invencible (2003-2018)
Como huellas más grandes que tienen su universo, Image también creó su mundo inclusivo y Invencible contó una historia convincente dentro del universo de Image Comics. La historia sigue al adolescente Mark Grayson mientras comienza a desarrollar superpoderes como su padre, Omni-man. Siguiendo los pasos de su padre, Invincible pelea sus propias batallas mientras es asesorado por su padre.
Con una plétora de emocionantes poderes, Invencible logró ser familiar y refrescante al mismo tiempo. La escritura de Robert Kirkman también ayudó a colocar la serie por encima del forraje habitual de superhéroes y el cómic tomó direcciones únicas durante su larga duración. Al mostrar la dinámica familiar, Invencible agregó un elemento doméstico a la fórmula habitual de los superhéroes.
3 Los muertos vivientes (2003-2019)
Pocos cómics que no sean de superhéroes han tenido un impacto tan grande en la cultura popular como el de Image. Los muertos vivientes. Ambientada en un post-apocalipsis infestado de zombis, la historia sigue a un ex oficial de policía y su familia en su intento de encontrar seguridad y refugio en un mundo hostil. Rodeados de peligro por todos lados, los personajes aprenden rápidamente que otras personas siguen siendo el enemigo más peligroso de todos.
La serie se emitió durante bastante tiempo antes de que AMC la recogiera para su exitosa adaptación televisiva. Lo que la diferenció de la mayoría de las otras historias de zombis fue su entorno y personajes únicos, así como el estilo artístico en blanco y negro. Con zombis como telón de fondo, Los muertos vivientesLos conflictos reales se desarrollan entre sus personajes vivos.
2 Dragón salvaje (1992-presente)
Desde el comienzo de la imprenta, Dragón salvaje ha sido una parte integral de la identidad de Image Comic. El libro sigue a The Dragon, un superhéroe verde que se une al departamento de policía de Chicago para luchar contra el crimen y detener a sus supervillanos enemigos.
Dragón salvaje es único porque no solo ha estado funcionando durante más de treinta años, sino que también ha sido escrito y dibujado por el mismo artista durante toda la carrera. El Dragón es un héroe arquetípico y tiene un parecido sorprendente con muchos de los héroes más famosos de la historia del cómic. A pesar de esto, el escenario urbano y la escritura inteligente han mantenido al personaje fresco y único durante sus tres décadas.
1 Engendro (1992-Presente)
De la misma manera que Superman es el ícono de DC Comics, Aparecer es el corazón y el alma de Image. El libro cuenta la historia de un soldado mercenario que es asesinado y enviado al infierno. Una vez allí, se le permite regresar a la tierra como un engendro del infierno, lo que le otorga superpoderes que usa para luchar contra el mal.
Seguramente uno de los personajes de cómics más icónicos de la década de 1990, Spawn tenía una imagen única como antihéroe. Con un barniz oscuro que hacía que incluso Batman pareciera alegre, la conexión de Spawn con el inframundo fue un giro interesante. Si bien la mayoría de los cómics tienen una visión optimista del mundo, Aparecer es excepcionalmente inútil en su filosofía, y en gran medida una parte integral del universo de Image Comics.