Las 8 películas más serias de Jim Carrey, clasificadas

Jim Carrey Ha tenido una carrera extraordinaria en algunas de las mejores películas de comedia de todos los tiempos, pero también ha logrado papeles dramáticos más serios. Si bien muchos señalarán clásicos como Ace Ventura, Tontos y más tontosy La máscaraCarrey ha demostrado constantemente su talento para papeles maduros y psicológicamente indagadores en varios géneros.

Algunos de los papeles que definen la carrera de Carrey provienen de películas increíblemente serias, ya que se ha esforzado por interpretar personajes complejos en todo, desde aclamadas películas biográficas hasta olvidados thrillers psicológicos. Podría ser cierto que El público piensa en Carrey ante todo como un comediante.pero esa es sólo una dimensión de una carrera como actor que nunca ha tenido miedo de correr riesgos.

Crímenes oscuros (2016)

Con una abismal puntuación del 0% en Rotten Tomatoes, Jim Carrey realmente falló en el drama criminal poco conocido. Crímenes oscuros. Carrey interpreta a un detective caído en desgracia que nota similitudes entre un caso sin resolver y una novela de gran éxito y comienza a seguir pistas mientras sospecha del autor del asesinato.

Hay una atmósfera premonitoria y seria en Crímenes oscuros eso se hace eco de series policiales como Verdadero detective. Sin embargo, a pesar de que Carrey lo dio todo, el material que le dieron simplemente no está a la altura y la película resulta sombría, deprimente, misógina y olvidable. Si bien es emocionante ver a Carrey probar cosas nuevas, su incursión en el género criminal no funcionó.

El número 23 (2007)

Jim Carrey se reunió con batman por siempre director Joel Schumacher para un thriller psicológico serio que estaba muy alejado de las excentricidades cursis de El Acertijo. Contando la historia de un hombre que se obsesiona con el enigma del 23 después de leer un libro sobre el número y notar inquietantes paralelos con la historia de su propia vida.

El número 23 le dio al público una idea del lado más oscuro de Carrey, que ya se insinuaba en películas como El chico del cable. Hay mucho que me gusta de su actuación, pero la verdad es que la película está por todos lados y con una narrativa confusa se siente como un desastre serio y de estilo sobre sustancia.

El majestuoso (2001)

Como el único estreno teatral del director Frank Darabont que no está basado en el trabajo de Stephen King, este drama romántico de Jim Carrey no tuvo el mismo impacto cultural que sus otras películas, como La redención de Shawshank y La Milla Verde. En cambio, lo que obtuvimos fue una historia olvidada de sentimentalismo e identidad equivocada.

Carrey interpretó a un guionista amnésico acusado de ser comunista en los años 50 a quien la comunidad de un pequeño pueblo confunde con un soldado de la Segunda Guerra Mundial que se cree que está desaparecido en combate. Con muchas ideas interesantes y una gran actuación de Carrey, hay muchas cosas que me gustan el majestuosopero no se compara con su mejor obra dramática.

El chico del cable (1996)

El chico del cable tomó al público por sorpresa en 1996. Si bien el público se había acostumbrado al extravagante personaje de Carrey en la pantalla en películas como Ace Ventura, Tontos y más tontosy La máscaraesta comedia negra era mucho más oscura y reveló un lado siniestro del actor que no habíamos visto antes.

Como Chip, el acosador chico del cable, Carrey parecía un tipo molesto pero en última instancia inofensivo que necesitaba un amigo. Sin embargo, la forma en que se concentró demasiado en su cliente, Steven (Matthew Broderick), se volvió cada vez más preocupante a medida que avanzaba la película. Al final, Este fue un vistazo fascinante al lado dramático de Carrey. y abrió las puertas a papeles más atrevidos en años posteriores.

Te amo Phillip Morris (2009)

Basado en la historia de la vida real del estafador, impostor y fugitivo de prisión múltiple Steven Jay Russell, Te amo Phillip Morris vio a Carrey esforzarse una vez más con un papel que mostró cuán verdaderamente versátil es. Aunque se presenta como una comedia negra, Esta extraña historia de amor profundizó en serios temas LGBTQ+ y la crisis del SIDA en la década de 1980. y 1990.

Con Carrey ofreciendo una actuación de primer nivel junto a Ewan McGregor como su amante Phillip Morris, esta historia real de hombres encarcelados y fuga de prisión fue salvaje de principio a fin. Te amo Phillip Morris es al mismo tiempo una excelente muestra del genio de la comedia de Carrey y uno de sus mejores papeles dramáticos hasta la fecha.

El hombre en la luna (1999)

La primera incursión de Jim Carrey en las historias reales fue interpretando al ‘anti-comediante’ Andy Kaufman en la increíble película biográfica hombre en la luna. En un papel que no sólo encarnaba la totalidad de la personalidad única de Kaufman sino también otros personajes como Tony Clifton y Latka Gravas, no había nadie más adecuado para afrontar este papel que Carrey.

hombre en la luna fue más que una simple película para Carrey; se lo tomó increíblemente en serio, aplicó todo el método y se mantuvo en el personaje de Kaufman en el set. como se ve en el documental Jim y Andy: el gran más allá. Si bien la película fracasó en taquilla, su reputación ha crecido y se destaca como una de las películas definitorias de Carrey.

El show de Truman (1998)

Pocas películas tienen un concepto que te engancha tan rápido como El show de Trumanque cuenta la historia de un hombre cuya vida entera es un reality show cuidadosamente construido. Con Jim Carrey como Truman Burbankfue emocionante verlo descubrir lentamente que todos los que lo rodean son actores contratados y que nada de lo que había experimentado era realmente genuino.

Abordar temas de ética, medios e identidad, El show de Truman fue la película que mostró al mundo que Carrey tenía mucho más bajo la manga que simplemente ser un comediante loco. Como una exploración existencial del concepto mismo de individualidad, El show de Truman fue tan estimulante como hilarante y marcó el camino a seguir para el resto de la carrera de Carrey.

Eterno resplandor de una mente sin recuerdos (2004)

Jim Carrey había estado jugando con papeles dramáticos durante años, pero no fue hasta Eterno resplandor de una mente sin recuerdos que realmente abrazó este lado de su persona. Como exploración psicológica romántica del amor, el dolor y la memoria misma, el papel de Joel Barish se destaca como uno de los mejores de Carrey.

Sol eterno contó la historia de un hombre que se arrepiente de haber elegido borrar los recuerdos de su antigua relación. Con Joel, emprendemos un viaje a través de su vida amorosa y experimentamos la profunda angustia y el arrepentimiento que siente mientras lucha por dejarse llevar en lo que quizás sea la mejor película sobre rupturas de todos los tiempos.