Desde el principio, la industria del cómic ha prosperado con ideas extrañas y creativas, y ninguna es mejor que los equipos y cruces más extravagantes. Los mejores combinan universos completamente no relacionados o aparentemente no coincidentes, desde Aliens hasta Avengers, obligando a los héroes a unirse a personajes que no podrían ser más diferentes y enviándolos a aventuras igualmente extrañas.
Estas historias pueden responder preguntas clásicas de los fanáticos de los cómics, como quién ganaría en una pelea de rencor, qué personaje es más poderoso o si algunos héroes realmente funcionarían mejor en otro mundo. Con los creadores entregando algunos guiones excelentes y extraños para hacer grandes estos equipos, estas historias se destacan como Los crossovers de cómics más extraños de la historia..
10 Martillo Negro/Liga de la Justicia
Jeff Lemire y Michael Walsh
En 2016, Martillo negro Surgió como una de las mejores (y más extrañas) franquicias de superhéroes en los cómics independientes, rindiendo homenaje a la Edad de Oro, la ciencia ficción y la aventura a través de una lente moderna. La serie cuenta la historia de su equipo titular de héroes ancianos, que están atrapados en un pequeño pueblo. En su crossover de la Liga de la Justicia, el equipo de Lemire cambia de lugar con la JLA. Con el equipo más destacado de DC confinado en la ciudad y el equipo de Black Hammer reviviendo las aventuras de la JLA, los héroes de ambos mundos buscan respuestas.
Martillo Negro/Liga de la Justicia destaca como una fantástica combinación de héroes de la Edad de Oro, aventuras de la Edad de Plata y misterio, mientras la búsqueda de la verdad de los personajes los lleva a un enemigo clásico de Superman. El crossover es extraño de la mejor manera posible, con el estilo característico de narración de Lemire que reinventa la historia clásica de DC, mientras explora cómo reacciona la Liga ante su cautiverio.
9 Batman contra el Increíble Hulk (Serie especial DC #27)
Len Wein, José Luiz García López y Dick Giordano
Durante la década de 1970, DC y Marvel Comics comenzaron sus crossovers de forma espectacular, destacando la batalla de Batman con Hulk como la más peculiar. La historia sigue al Caped Crusader cuando se ve obligado a enfrentarse al Green Behemoth de Marvel cuando Joker lo manipula para que lo ataque. Después de vencer a su rival en combate, Batman logra hacer que Hulk vuelva a la razón, y la pareja forma una alianza entre el Príncipe Payaso del Crimen y Shaper-of-Worlds.
La batalla de Batman con el Increíble Hulk es particularmente extraña considerando su derrota del Behemoth Verde, una hazaña que ni siquiera algunos de los héroes más duros de Marvel logran lograr. De todos los héroes del 616 con los que Bruce Wayne formó equipo, elegir a Hulk fue una elección extraña y audaz, y valió la pena.
8 El planeta de los simios/Linterna Verde
Robbie Thompson y Barnaby Bagenda
Desde la década de 1970, el El planeta de los simios La franquicia ha sido una de las mejor escritas en cómics, con ¡Boom! Estudios que han publicado la mayoría de sus historias recientes. En 2018, el mundo de los simios chocó con el Green Lantern Corps, mientras las distintas facciones del espectro emocional buscaban un Anillo Universal, que otorga a su portador poder sobre las diferentes energías. Cuando Cornelius descubre este anillo, atrae la atención no deseada tanto de sus compañeros simios como del grupo de linternas.
El planeta de los simios/Linterna Verde es un gran ejemplo de cómo fusionar dos propiedades no relacionadas en una aventura épica, y darle a Cornelius el Anillo Universal supuso un desafío para ambos mundos. La historia combina dos elementos básicos de la ciencia ficción de los años 60 y, a pesar de sus diferentes estilos, en realidad constituye una de las mejores historias de ambos mundos.
7 Amalgama
Ty Templeton, Rick Burchett, Larry Hama, Jim Balent, Ray McCarthy, Ron Marz, José Luiz García-López, Kevin Nowlan, John Byrne, Terry Austin, Dan Chichester, Scott McDaniel, Gerard Jones, Mark Waid, Howard Porter, Dave Gibbons , Chuck Dixon, Cary Nord, Mark Pennington, John Ostrander, Gary Frank, Jeff Matsuda, Howard Mackie, Salvador Larroca, Al Milgrom, Rodolfo DiMaggio, Bill Sienkiewicz y más
Después de varios cruces de Marvel y DC, formaron el sello Amalgam, que fusionó las fórmulas de diferentes personajes. En cada historia, dos personajes de cualquiera de los editores se combinaron en un nuevo diseño, con ejemplos que incluyen a Batman y Wolverine creando Dark Claw y Doctors Strange y Fate creando Doctor StrangeFate.
El sello Amalgam es un triunfo de la creatividad, con sus mejores historias que convierten a héroes y villanos en versiones sorprendentemente originales de sí mismos. El atractivo de la serie es ver cómo una lista estelar de equipos creativos combinaría sus respectivos mundos y fórmulas, creando creaciones extrañas como Lobo the Duck. A pesar de lo extraño de la idea, muchos de estos rediseños en realidad funcionan como su propia historia, y algunos incluso eclipsan a sus originales.
6 Star Trek/X-Men
Dan Abnett, Ian Edginton, Cary Nord, Scott Koblish, Scott Lobdell, Marc Silvestri, Billy Tan, David Finch y Anthony Winn
Los X-Men de Marvel y Star Trek de Gene Roddenberry pueden no parecer similares en la superficie, pero ambas franquicias en realidad comparten muchos de los mismos temas. Estas incluyen promover el progreso social, contrarrestar los prejuicios y, por supuesto, defender las vidas de los inocentes de los malhechores y la opresión. Los dos equipos se reunieron dos veces, y Marvel’s Mutants se reunió con las dos generaciones principales de la tripulación del Enterprise: la tripulación del Capitán Kirk en la primera historia y la de Picard en la segunda.
Star Trek/X-Men es una gran exploración de los temas compartidos de los universos, centrándose en dos franquicias que durante mucho tiempo han representado valores progresistas con visión de futuro y cuestiones de ética y moralidad. Si bien el crossover es un gran cómic, en el papel suena extraño, y algo acerca de Wolverine interactuando con Data y Picard parece completamente extraño para los fanáticos de cualquiera de las franquicias. El cómic secuela se destaca como el mejor, ya que ve a los dos equipos enfrentarse a una alianza entre sus enemigos más peligrosos: los Borg y los Sentinels.
5 Eminem/El Castigador
Fred Van Lente and Salvador Larroca
Eminem ha sido un fanático de los cómics desde el comienzo de su carrera como rapero, lo que casi garantiza su colaboración con un editor, como lo han hecho tantas celebridades. Esto cerró el círculo en Eminem/El Castigadorque sigue a un equipo entre uno de los mejores raperos de todos los tiempos y el duro justiciero de Marvel. La historia sigue la improbable alianza cuando Frank Castle rescata a Slim Shady de Barracuda, quien ha sido contratado por el Parents Music Council para asesinar al músico.
Dejando a un lado la historia, la fijación del cómic por darle a Eminem una apariencia fotorrealista, en comparación con una sensación más de cómic para otros personajes, puede generar un contraste extraño en algunas páginas. La historia termina con Castle dejando a Eminem a la deriva en el hielo, y el rapero termina la historia diciéndole a Frank que le avise al PMC “¡diles que Shady te envió!” De todas las colaboraciones de celebridades en los cómics, no hay nada más extraño que el asesino más valiente de Marvel rescatando a un rapero del mundo real de un asesino enviado por un grupo de padres.
4 La guerra Oz-País de las Maravillas
E. Nelson Bridwell, Joey Cavalieri y Carol Lay
La guerra Oz-País de las Maravillas unió dos queridos mundos de la literatura infantil con Zoo Crew de DC, reuniendo Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll y El mago de Oz de L. Frank Baum. La historia se centra en el Capitán Carrot y sus amigos mientras son guiados por el Gato de Cheshire al País de las Maravillas, donde se enteran de un villano malvado, el Rey Nome, que ha encarcelado a los héroes de Oz. Al igual que los MacGuffins, los personajes están escondidos en los dos mundos con disfraces elaborados, y el equipo del zoológico se encarga de encontrarlos.
La guerra Oz-País de las Maravillas se ha considerado una especie de oportunidad perdida en los cómics, tomando dos historias reflexivas y reduciéndolas al nivel de dibujos animados del sábado por la mañana. Dicho esto, se destaca por ofrecer una historia de aventuras para niños, que seguramente entusiasmará a los fanáticos más jóvenes de cualquiera de las historias. El descenso un tanto psicodélico a dos de los universos más extraños de la ficción es en realidad completamente propio de ambos.
3 Mi pequeño pony/Transformers
James Asmus, Ian Flynn, Tony Fleecs y Jack Lawrence
La industria del cómic tiene una larga historia de honrar las propiedades clásicas basadas en juguetes, a menudo combinando franquicias similares como Transformadores y soldado joe. Quizás el más inesperado de ellos sea Mi pequeño pony/Transformersque sigue a las máquinas Cybertronianas que llegan al mundo de Pony después de que la Reina Chrysalis accidentalmente se mete con un puente espacial. Mientras los malvados Decepticons intentan establecer su dominio, Optimus y sus amigos unen fuerzas con los bondadosos Ponies.
El cruce entre Transformers y My Little Pony representa una especie de choque de culturas, reuniendo lo que se consideraba el apogeo de los juguetes para niños y niñas de los años 80. La serie no solo aprovechó el inesperado aumento de popularidad de la franquicia Pony durante la década de 2010, sino que también logró enhebrar la aguja entre dos universos opuestos casi perfectos.
2 Archie contra el depredador
Alex DeCampi y Fernando Ruiz
Archie contra el depredador sigue a Archie y la pandilla de vacaciones en Costa Rica. Mientras están allí, Betty y Veronica sin darse cuenta llaman la atención de un Depredador. Después de abrirse paso entre otros transeúntes, Yautja persigue a Archie y sus amigos de regreso a Riverdale. Con la ayuda del ejército, la pandilla se ve envuelta en un intento de cebar a su enemigo, utilizando a Jughead como cebo. Sin embargo, cuando el cazador de extraterrestres domina a sus posibles captores, comienza a matar a la pandilla de Riverdale, todo ello impulsado por su enamoramiento por Betty.
Archie contra el depredador es uno de los mejores casos de dos franquicias completamente diferentes que realmente trabajan en un crossover, a pesar de que todo el sentido común sugiere lo contrario. Con un final extraño, la serie suspende toda incredulidad para los fanáticos de cualquiera de los universos, brindando a los lectores la historia más extraña de su década.
1 Superman conoce al conejito Quik
Mike Carlin, Carmine Infantino y Dick Giordano
Los cruces de cómics como medio publicitario no son nada nuevo en los cómics, y pocas historias son un ejemplo tan bueno de esto como el cruce del Hombre de Acero con Quik Bunny. Diseñada para mejorar el conocimiento de la marca Nesquik, mientras capitaliza el amor que los lectores jóvenes tenían por las mascotas de los cereales, la historia es una de las más extrañas de Superman hasta la fecha.
El equipo de Superman con Quik Bunny no tiene mucha historia, sino que ofrece un anuncio empalagosamente dulce a los niños al darle a Nestlé el sello de aprobación de El Hombre del Mañana. Si bien seguramente entretendrá a algunos de los lectores más jóvenes de los cómics, la característica más destacada para los fanáticos y coleccionistas de DC desde hace mucho tiempo es su condición de uno de los equipos más extraños en la historia del cómic.
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