Los juegos independientes solo han seguido mejorando a lo largo de los años, con mejoras significativas en sus imágenes que subrayan que los desarrolladores no necesitan grandes presupuestos para crear títulos magníficos. Los más bellos se destacan e impresionan a los fanáticos que buscan descubrir impresionantes mundos de videojuegos.
Desde el colorido ambiente retro de Hacia el este a los lugares y personajes impecablemente diseñados en Kena: Puente de los espíritus, los juegos independientes visualmente más impresionantes dejan una impresión duradera en los jugadores por las mejores razones. Las narrativas bien escritas y la jugabilidad fluida solo se mejoran a través de los mundos inmersivos de estos magníficos títulos.
Ori y el bosque ciego (2015)
No es demasiado descabellado decir eso Ori y el bosque ciego del desarrollador Moon Studios no sería un videojuego indie emocional tan contundente si no fuera tan hermoso como es. Su profunda historia sobre la búsqueda del pequeño espíritu blanco de Ori para restablecer el equilibrio en su mundo está marcada por su entorno luminoso, que se traduce magníficamente en bosques mágicos bañados por el sol.
El suave resplandor que sigue a Ori y Sein a lo largo de su viaje parece iluminar los caminos que los rodean. Hay un aura relajante que envuelve todo el juego, dominado por vibrantes tonos azules y verdes.
Caballero hueco (2017)
Desarrollador Team Cherry’s Caballero hueco es un juego de estilo Metroidvania notoriamente desafiante, por lo que no se puede culpar a los fanáticos por centrarse más en sus batallas en Hallownest que en el impresionante entorno que los rodea.
Con su paleta de colores apagados, líneas nítidas y habitaciones intrincadas, el estilo artístico en el título indie encaja perfectamente con su triste historia. Algo que se destaca especialmente es el diseño de personajes para sus enemigos, cada uno de ellos, desde el Gruzzer hasta el Husk Guard, encajando perfectamente en el mundo a menudo inquietante del Knight sin nombre.
Hacia el este (2021)
Eastward se ha convertido rápidamente en uno de los mejores videojuegos de aventuras lanzados este año, con sus adorables protagonistas, personajes salvajes y un juego atractivo. Por supuesto, las imágenes del título indie de estilo retro también han impresionado a los fanáticos.
El desarrollador Pixpil obviamente dedicó mucho tiempo y esfuerzo a crear las ciudades increíblemente detalladas en el juego. La paleta de colores pastel y los adorables personajes complementan la escalofriante aventura en la que se embarcan los jugadores mientras siguen a John y Sam a la superficie prohibida. Es un título encantador y, a menudo, peculiar en el que es fácil perderse, en gran parte gracias a sus hermosas ubicaciones.
Limbo (2010)
Para los fanáticos del género de terror, el desarrollador Playdead’s Limbo es un juego que no necesita presentación. Los jugadores se ven empujados a un mundo similar al del cine negro con poca explicación de lo que está sucediendo. Las cosas se vuelven cada vez más inquietantes, principalmente debido a las horribles muertes que sufre el protagonista anónimo si los jugadores hacen el movimiento equivocado, pero también debido al entorno oscuro en blanco y negro.
Las imágenes están brillantemente diseñadas para evocar una sensación de soledad en un entorno sombrío. Los jugadores pueden ver sombras moviéndose en el fondo de vez en cuando, lo que solo aumenta la sensación de pavor y escalofrío que sigue a los fanáticos a lo largo del juego.
Cuphead (2017)
Es seguro decir que nunca ha habido un juego moderno con la estética única inspirada en los dibujos animados de la década de 1930 que Cuphead ofertas. Developer Studio MDHR hace un trabajo increíble devolviendo a la vida el estilo de animación de la manguera de goma, combinándolo con una historia cómica y una banda sonora divertida también.
A pesar de sus fondos intrincadamente diseñados y pintados a mano, los contornos duros alrededor de los personajes y los colores a menudo exagerados, las imágenes llamativas no hacen nada para distraer la atención de la jugabilidad genuinamente dura y gratificante. Es un título perfectamente equilibrado que transporta con éxito a los jugadores a un mundo traicionero pero deslumbrante.
Sable (2021)
Desarrollador Shedworks ‘ Sable ha sido elogiado por el increíble nivel de libertad que ofrece a los jugadores, que solo es posible gracias a su mundo abierto expansivo y pintoresco. La historia de la mayoría de edad del protagonista titular a menudo se desvanece en un segundo plano cuando los jugadores exploran las vastas dunas y desiertos sombreados por celdas en sus motos acuáticas.
Incluso los personajes del título independiente son notables, ya que, aunque nunca hablan de manera audible, sus historias convincentes y máscaras bien diseñadas los hacen memorables. Es una experiencia de juego gratificante poder recorrer los paisajes apagados y conocer nuevos e interesantes NPC en el camino.
Viaje (2012)
Viaje es conocido por ser un juego con una banda sonora relajante, una narrativa profunda y, por supuesto, efectos visuales impactantes. Desarrollado por thatgamecompany, los fanáticos no olvidarán pronto su experiencia de deslizarse a través de las dunas arenosas mientras se pone el sol, y a veces incluso se encuentran con otras figuras sin nombre que los ayudan a resolver acertijos difíciles.
La animación fluida, la iluminación encantadora y el desierto aparentemente interminable se combinan para crear un mundo inmersivo. Tiene sentido que ViajeLa historia está indisolublemente ligada a su entorno, ya que los jugadores descubrirán que descubrirán más sobre sí mismos y el destino de quienes los rodean cuanto más se acerquen a la montaña en el centro de todo.
Génesis Noir (2021)
El desarrollador Feral Cat Den ofrece a los fanáticos una nueva aventura en Génesis Noir, que cuenta la historia del intento de No Man de encontrar su amor perdido a través de la galaxia. Las imágenes inspiradas en el cine negro son sorprendentes desde el principio, ya que los jugadores pueden vislumbrar inmediatamente la animación y el estilo artístico únicos del título en los primeros minutos del juego.
La mayoría de los eventos y personajes se establecen sobre un fondo negro, que a menudo se ilumina con líneas blancas o amarillas brillantes. Estos ya se ven increíbles en las imágenes fijas del juego, pero son aún mejores cuando los jugadores los ven animados. Los elementos a menudo se combinan, divergen e incluso explotan para crear escenas hermosas que parecen sacadas de una película artística en lugar de un juego independiente.
Abzu (2016)
El aspecto principal que probablemente llamó la atención de la mayoría de los jugadores Abzu cuando se lanzó por primera vez fueron sus llamativos efectos visuales. El desarrollador Giant Squid Studios pudo crear uno de los videojuegos más relajantes al brindar a los fanáticos un sorprendente entorno submarino que está lleno de vida.
Los jugadores pueden nadar con cientos de peces de colores, explorar ruinas antiguas inquietantes y evadir a los depredadores en cavernas oscuras en el título de la aventura. Los vibrantes arrecifes de coral y los movimientos fluidos realistas de la vida marina lo convierten en un viaje increíblemente inmersivo de principio a fin.
Kena: Puente de los espíritus (2021)
Desarrollador Ember Lab’s Kena: Puente de los espíritus fue un título independiente muy esperado que entregó las impresionantes imágenes y los gráficos de próxima generación que los fanáticos de los juegos de rol esperaban. El mundo mágico de Kena está lleno de personajes encantadores como “Rot”, pequeñas criaturas al estilo de Studio Ghibli de las que es imposible no enamorarse.
Desde sus bosques verdes hasta sus cavernas sombrías, es obvio que se trabajó mucho para garantizar que cada detalle encajara perfectamente en el entorno encantador. Jugar a través del juego se siente como caminar a través de una película clásica de Pixar, y cada área encantadora de alguna manera siempre es más cautivadora que la anterior.