El aclamado actor veterano Michael Caine tuvo algunas palabras que decir sobre el mejor programa de televisión de todos los tiempos, y si bien no son necesariamente sorprendentes, tienen una profundidad que hace que su declaración sea aún más intrigante.
Cuando uno considera los mejores programas de televisión de todos los tiempos, surgen innumerables nombres: Los Soprano, El alambre, El ala oeste, MEZCLA, Perdidola lista podría ser prácticamente interminable. Sin embargo, el problema de simplemente declarar un único mejor programa de todos los tiempos es que obviamente es una cuestión de preferencia.
Michael Caine, sin embargo, parecía tener una respuesta fácil: el neo-western de Vince Gilligan que cambia el género. Breaking Bad. Pero lo que hace que esta historia sea más interesante es la descripción que hace Caine de precisamente por qué Breaking Bad es la mejor serie de televisión de todos los tiempos. Es una trinchera engañosamente profunda, que profundiza en su historia, raíces y dificultades como serie.
Michael Caine declaró a Breaking Bad como el mejor programa de televisión de todos los tiempos
En 2016, el programa diurno británico Esta mañana compartió en Facebook una aparición de Sir Roger Moore, cuyo encuentro con Bryan Cranston en el estudio llevó a Breaking Bad siendo discutido. Moore contó que Caine le había regalado un Breaking Bad boxset y que Caine lo había llamado “el espectáculo mejor escrito, mejor dirigido, mejor interpretado y mejor musicalizado que jamás haya existido”. Moore siguió el elogio de Caine y dijo: “Y tiene toda la razón, lo vi”.
Entre dos titanes de la industria cinematográfica como Caine y Moore, este elogio es vívido y no debe tomarse a la ligera. Y es absolutamente cierto, históricamente hablando: Breaking Bad recibió una montaña de elogios, incluidos 16 premios Emmy (de 58 nominaciones) y dos premios Globo de Oro (de siete). El análisis que hace Caine del panorama creativo del programa también tiene fuerza: sus victorias se produjeron en todos los ámbitos, desde Breaking Badde las impresionantes actuaciones, a la excelente dirección y escritura de Vince Gilligan, a la música evocadora del compositor Dave Porter, a la partitura de talentosos editores y equipo de la serie.
Pero ¿qué hace Breaking Bad Un hito tan notable en la historia de la televisión es algo que fácilmente se puede pasar por alto hoy en día, aunque es algo obvio para aquellos como Moore y Caine, veteranos de la industria del entretenimiento.
Breaking Bad cambió lo que la televisión podía hacer (pero eso no es todo)
Casi se ha convertido en un mantra trillado de la crítica contemporánea decir que Breaking Bad Fue innovador o cambió la televisión, y si bien es absolutamente cierto, tiene el efecto de derrumbar una historia mucho más rica.
Si bien también es absolutamente cierto que el objetivo tantas veces repetido de Gilligan de “convertir al Sr. Chips en Caracortada” fue una mina de oro creativa, no fue una mina de oro literal para esa era de la industria televisiva, y Gilligan luchó por conseguirlo. Breaking Bad hecho en primer lugar. Si bien la caracterización rica y la narración metódica no eran inusuales para cadenas de prestigio como HBO, eran en gran medida ajenas a las principales redes de cable como AMC y FX.
Lo que realmente hizo Breaking Bad tick, y lo que proporciona un punto de vista tan precario para las retrospectivas actuales de la serie, fue una combinación de azar y pasión que casi se desmorona. Según admite el propio Gilligan, Breaking Bad No habría sobrevivido sin Netflix. Si bien el programa siempre fue un favorito de la crítica, fue la (arriesgada) decisión casual de transmitir las primeras tres temporadas de la serie antes del estreno de su cuarta temporada lo que realmente proporcionó Breaking Bad con las calificaciones que necesitaba para mantenerse.
Y, por supuesto, fue la extrema pasión que motivaba a su cargado elenco y a su enérgico equipo creativo lo que realmente hizo que Breaking Bad un programa que vale la pena ver en Netflix y sintonizar cada semana para ver cómo se desarrollarían las respectivas sagas de Walter y Jesse. Esto desató una reacción en cadena que impulsaría Breaking Bad desde un favorito crítico con problemas hasta todo un espíritu cultural de la época.
Pero ¿qué hace Breaking Bad Lo único y algo desconcertante es que su éxito no dependió de la previsión creativa o el genio profético de Vince Gilligan, ni tampoco de las habilidades interpretativas universalmente veneradas de, digamos, Bryan Cranston. Su éxito masivo dependió de su momento y lugar, una pequeña y ordenada cápsula del tiempo de una era en la que los ratings de Nielsen y los nacientes servicios de streaming actuaron simbióticamente. Y fue sólo a través de su absoluta excelencia y su omnipresente espíritu de riesgo que pudo hacer pleno uso de esa simbiosis de una manera que otras series experimentales de la época, digamos, Hombres Locos—No pudimos hacerlo.
Incluso hoy en día, Breaking Bad se mantiene como el mejor programa de televisión de todos los tiempos
En otras palabras, Breaking BadEl éxito y la influencia masivos sirvieron para hacer que su enfoque específico de la televisión fuera viable y deseable. Durante un tiempo, era normal incluso predecir el próximo Breaking Bad. En parte como resultado, en el bendito ecosistema actual, los excelentes programas de televisión abundan. Como tal, es natural preguntarse si, cuando programas como Sucesión, Rupturay el oso existen y son capaces de hablar de nichos más específicos y ansiedades inmediatas, Breaking Bad todavía merece el lugar que Caine le otorgó, o si el propio Caine simplemente quedó atrapado en la exageración.
Sobre todo, lo que se perdería en esa conversación es precisamente lo que figuras como Caine sentirían y admirarían: Breaking BadLa influencia de ‘existe porque fue un espectáculo muy extraño para su época y lugar. Su ritmo extraño, sus ingeniosos episodios experimentales como “The Fly”, su voluntad de dejar que incluso sus personajes aparentemente comprensivos sean quisquillosos y desagradables, su banda sonora escasamente decorativa y su lenguaje visual fuera de lugar eran anatema para gran parte del espíritu televisivo convencional de la época.
Hay una fricción entre el sistema de cable convencional y la mecánica prestada de la televisión de prestigio anterior que impulsó Breaking Bad en el ámbito de la singularidad artística. Tampoco sería descabellado decir que, aunque ciertos elementos de su lenguaje visual y narración se han vuelto obsoletos ahora, se debe principalmente a su propia influencia descomunal. Breaking BadLa presciencia impregna las primeras vigilias, pero eso no detiene la primera vigilia de Breaking Bad de ser alucinante.
Breaking Bad es víctima de esta paradoja de la influencia de vez en cuando, y las descripciones rutinarias como la de Caine de lo que hace que la serie sea legendaria a menudo pueden descartarse combativamente porque la serie está sobrevalorada o obsoleta. Este es un rasgo que se podría decir que la serie comparte con otros momentos definitivos de la historia del cine y la televisión, como Ciudadano Kane, el padrinoo incluso Dragon Ball Z.
Sin embargo, la aclamación de Caine llega al meollo de algo mucho más grande, que le da mucho peso a su evaluación: Breaking Bad no fue creado como un conjunto de premios y referencias de la cultura pop; esos fueron subproductos de cómo Breaking Bad Puso la televisión patas arriba a través de la ambición creativa, la narración elaborada (a veces torpe), pura excelencia y un poco de suerte.
El debate sobre cuál es la mejor serie de televisión de todos los tiempos nunca se resolverá, pero eso tampoco viene al caso. La admiración de Michael Caine por Breaking Bad (y su entusiasmo por llamarlo el mejor programa de televisión que jamás haya existido) es mucho más que una simple lista de características: es una lista de todas las herramientas que Breaking Bad desplegado para ganarse su derecho al trono.
