No son clásicos, pero vale la pena ver estas 10 películas solo para una sola escena.

Incluso si ciertas películas no están a la altura de las expectativas, una escena sobresaliente puede hacer que valga la pena verlas. Esta es a menudo una escena de acción que aún se puede disfrutar sin ningún contexto, pero es aún más intenso cuando el público ve toda la película para entender las apuestas.

Una sola escena puede elevar una película, convirtiendo un fracaso olvidable en algo que vale la pena ver. Incluso si esto no puede hacer que una mala película sea genial, puede hacerlo interesante, al menos. Incluso algunas películas decepcionantes dejaron al público con una luz brillante para llevar.

10

Star Wars: Episodio I – The Phantom Menace (1999)

Qui-gon Jinn y Obi-a Kenaby Battle Darth Maul

La amenaza fantasma fue una de las películas más esperadas jamás hechas, pero se encontró con críticas mixtas. Aunque su reputación ha sido rescatada un poco, todavía está muy por detrás de lo mejor Star Wars cine. Sin embargo, tiene algunas gracias salvadoras, incluida una de las duelos de sable de luz más emocionantes de la franquicia.

El llamado “Duelo del destino“Está varios niveles por encima de cualquiera de las peleas en la trilogía original.

El llamado “Duelo del destino“Está varios niveles por encima de cualquiera de las peleas en la trilogía original, gracias al diseño inventivo del sable de luz de Darth Maul y la emocionante coreografía. La amenaza fantasma fue criticado por su enfoque excesivo en la política y las disputas comerciales, pero El duelo de sable de luz con Darth Maul fue un momento que estuvo a la altura de la exageración.

9

Grand Slam (1967)

La escena de atracción silenciosa

Gran Slam Encarna el enfoque elegante de las películas de atracos en la década de 1960, haciendo un descanso limpio del cine más violento de los orígenes del género. A pesar de Tiene un gran elenco que incluye a Janet Leigh y Klaus Kinskise ha olvidado en gran medida. La escena del atraco es una luz brillante.

Gran Slam Nunca hace un gran trabajo al desarrollar a sus personajes y establecer las apuestas personales del drama, pero el atraco en sí es brillante de ver. Después de que la película establece las dificultades de la misión, se desarrolla con un nivel insoportable de tensión. Filmado en silencio, la narración visual y la cinematografía creativa se vuelven vitales.

8

El hombre del rey (2021)

Conrad y Shola luchan contra Rasputin

El Hombre de reyes La franquicia parece detenerse, y El hombre del rey merece mucha culpa. El spin -off mató el impulso de la franquicia, con una historia sin ninguno de los personajes previamente establecidos y la falta de escenas memorables. Sin embargo, hubo algunos momentos de brillo.

Mientras El hombre del reyLa fantasía de la historia de la historia crea muchos problemas, también es responsable de la escena de acción más emocionante, ya que Shola y Conrad luchan contra una versión feroz de Rasputin. La escena de la pelea tiene una calidad de balletmostrando la inclinación de Matthew Vaughn por una acción altamente estilizada. En esta ocasión, funciona maravillosamente.

7

Motores mortales (2018)

Londres va a la caza

El Motores mortales La adaptación probablemente salió unos años demasiado tarde, y el público parece haber tenido suficientes películas de ciencia ficción para adultos jóvenes distópicos por un tiempo. Además del pobre momento de la película, también luchó por estar a la altura de la calidad del libro. Podría haber comenzado una franquicia completa, pero las críticas mixtas y un horrible rendimiento de taquilla pusieron fin a tales esperanzas.

La escena de persecución de apertura muestra un vistazo de lo bien Motores mortales podría haber sido. Lanza a la audiencia en el extremo profundo, mostrando un London mecanizado en un pequeño pueblo bávaro, listo para tragarlo y cosechar sus recursos. Es una escena de acción emocionante y una pieza magistral de construcción del mundopero la película falla poco después.

6

Ace Ventura: Cuando la naturaleza llama (1995)

Ace sale de la parte posterior de su rinoceronte mecánico

La primera Ace Ventura La película no fue exactamente una querida crítica, pero las críticas para la secuela lo hicieron parecer mucho mejor en retrospectiva. La segunda excursión de Jim Carry como el excéntrico detective de mascotas solo tiene algunos puntos brillantes para animar un guión relativamente débil. Como de costumbre, el rendimiento de dibujos animados de Carrey es responsable de la mayoría de las risas.

La escena en la que Ace Ventura se extrae lentamente de un rinoceronte mecánico es una de las escenas más divertidas de Jim Carrey de todos los tiempos. Es una obra maestra en miniatura de humor físicoempujando la comedia bruta al límite. La familia perpleja de turistas que miran con horror es la guinda del pastel.

5

Ahora me ves 2 (2016)

Los jinetes contrabandean una tarjeta a través de la seguridad

La primera Ahora me ves La película ciertamente tiene sus defectos, pero su estilo seguro y su talentoso elenco lograron papel en la mayoría de las grietas. Es mucho más difícil perdonar la secuela por sus fallas, ya que los negativos comienzan a superar a los positivos. Ahora me ves 3 está listo para revivir la franquicia después de un largo descanso.

Ahora me ves 2 tiene una escena que resume el atractivo de la franquicia, mientras los jinetes contrabandean un microchip a través de una seguridad apretada, oculto en una carta de juego. Aunque juega con la idea de Sleing of Hand Magic, TLa escena es un ejemplo obviamente exageradoque demuestra cómo toda la película se esfuerza por los límites de la credibilidad.

4

Los productores (2005)

Primavera para Hitler

Los productores es una adaptación cinematográfica de un musical basado en otra película. Tiene algunos aspectos destacados, pero generalmente no es tan popular como el original, protagonizado por Gene Wilder y Zero Mostel. Las nuevas canciones agregan algo diferente, pero el momento más divertido es posiblemente una escena que también existe en la película original.

El número “Primavera para Hitler” es la culminación de la misión de Max y Leo de organizar el peor musical en la historia de Broadway, y es adecuadamente asombroso. En comparación con la película original, Esta versión es mucho más extravagante y exageradaque aumenta el absurdo de toda la broma.

3

El despacho francés (2021)

La persecución de auto animado

El despacho francés No es tan popular como muchas otras películas de Wes Anderson, probablemente porque su estilo esotérico es extremadamente autorreferencial. Cada uno de los diferentes segmentos tiene una atmósfera diferente, para reflejar las voces de los diversos escritores que presentan sus piezas. La gente tendrá sus propios segmentos favoritos, pero la persecución animada de automóviles es un cambio de ritmo emocionante que atrae la atención.

Jeffrey Wright logra destacar en medio de un elenco de un conjunto brillante, y su escritor inspirado en James Baldwin es inmediatamente cautivador. Una persecución tan ágil y emocionante sale de la nada, especialmente porque es la única secuencia animada de la película. El despacho francés No es para todos, pero definitivamente vale la pena verlo.

2

Spectre (2015)

Misión de la Ciudad de México de Bond

Espectro fue un poco decepcionado después de las vertiginosas alturas de Skyfall, Pero la mayoría Bond James Las películas ofrecen algo emocionante, al menos. Para Espectro, La secuencia de apertura es posiblemente lo más destacado de toda la película. Vínculo Las películas se han hecho famosas por su frío abre y Espectro entiende este breve.

Sam Mendes filma la escena de apertura de la Ciudad de México en una larga toma, lo que crea una sensación inmersiva de la atmósfera de carnaval. Esto es como un calentamiento para las técnicas que luego usó 1917. Si el resto de Espectro Había cumplido estos estándares, podría haber sido otro clásico Vínculo película.

1

El Padrino Parte III (1990)

El final de la ópera

Después de las dos primeras películas, El Padrino Parte III Tenía algunos estándares imposibles que cumplir, y a menudo se cita como una gran decepción. La trama serpentea sin la intensidad o propósito de las dos primeras películas, pero Francis Ford Coppola lo reúne todo para un final notable.

Vale la pena ver toda la película solo para obtener el impacto total del drama en los pasos de ópera.

Mientras Michael y su familia asisten a la ópera de su hijo en Sicilia, sus rivales son asesinados en toda Italia, pero no sabe que también está en grave peligro. Este gran final vuelve a la escena del bautismo al final de la primera película.pero con algunos giros frescos e inventivos. Vale la pena ver toda la película solo para obtener el impacto total del drama en los pasos de ópera, incluso si las dos primeras películas son superiores.