10 películas que viste cuando eras niño y que te impactaron de manera diferente cuando seas adulto

Resumen

• Las películas infantiles suelen contener tragedias ocultas y temas más profundos que sólo los adultos pueden apreciar plenamente.
• Volver a ver películas infantiles clásicas como adulto puede revelar detalles impactantes que se pasaron por alto la primera vez.
• Las experiencias de crecimiento permiten a los adultos empatizar mejor con los personajes mayores de las películas y comprender sus luchas.

Muchas películas clásicas para niños pueden adquirir significados completamente nuevos cuando los adultos las vuelven a ver. Las películas para niños a menudo también intentan atraer a audiencias mayores, y esto significa que es probable que incluyan ciertos temas que pueden pasar desapercibidos para los niños. Estas películas pueden contener tragedias ocultas cuando se ven a través de una lente más madura, especialmente cuando es más probable que el público se identifique con los personajes adultos de la historia. Los cineastas se involucran en sus personajes, y esto no se limita a los niños de las películas infantiles.

La experiencia de crecer permite a las personas empatizar mejor con los personajes mayores de las películas. Las preocupaciones que parecen nebulosas y sin importancia para los niños pueden cobrar mucho peso para los adultos, especialmente los padres. Es posible que los niños no tengan el rango emocional necesario para apreciar plenamente todos los aspectos de una película bien construida. Si bien se centran en los elementos superficiales de la aventura o la comedia, un adulto que los observe puede captar pistas más sutiles. Al volver a ver películas infantiles formativas como adulto, puede resultar impactante lo que se ignoró la primera vez.

10 Grande (1988)

El enfoque de Big sobre el envejecimiento adquiere un nuevo giro

Grande presenta a Tom Hanks en uno de sus mejores papeles cómicos, como un joven llamado Josh que mágicamente termina en el cuerpo de un adulto. Hay muchos guiños de complicidad para los espectadores mayores de la película, especialmente el uso intensivo de insinuaciones sexuales. Pero Grande es más que una película divertida sobre un niño que aprende más sobre el mundo. También se trata de reconectar con la sencillez y la bondad de la juventud. La madre de Josh también se convierte en un personaje más importante cuando se la ve desde el punto de vista de un adulto. Ella pierde a su hijo y Esto refleja cómo se sienten algunos padres cuando sus hijos crecen.

9 Solo en casa (1990)

El clásico navideño se convierte en una perspectiva más aterradora

Desde la perspectiva de Kevin, quedarse solo en casa es una oportunidad para soltarse y divertirse, pero es más probable que los adultos sientan empatía por sus padres.

El director Chris Columbus utiliza muchos ángulos bajos y lentes amplios en Solo en casa para darle a la audiencia la perspectiva de un niño. Esto hace que la caldera del sótano y el misterioso viejo Marley sean mucho más aterradores, pero el público mayor sabe que la perspectiva de dejar a un niño desatendido es mucho más aterradora. Desde la perspectiva de Kevin, quedarse solo en casa es una oportunidad para soltarse y divertirse, pero es más probable que los adultos sientan empatía por sus padres. Además, las heridas de Harry y Marv en Solo en casa son mucho menos caricaturescos y tontos cuando se ven a través de una lente más pragmática y madura. Es un milagro que alguno de ellos haya sobrevivido.

8 Duende (1988)

Terror escalofriante que mejora con la edad

Duende Es una gran introducción al género de terror para el público más joven, sin resultar demasiado aterradora ni visceral. La historia sigue a una familia suburbana atormentada por lo sobrenatural, y el público puede aferrarse a los niños o a los padres. Duende juega con muchos miedos infantiles comunes, como fantasmas, oscuridad y payasos, pero podría ser un caso raro en el que una película sea aún más aterradora para el público adulto. Diane y Steve tienen que luchar por la vida de sus hijos y al mismo tiempo protegerse ellos mismos. Los personajes están al frente de cada trama de la historia, y esto da la impresión de que sus acciones decidirán en última instancia si sobreviven.

7 Parque Jurásico (1993)

Una película más sobre la paternidad que sobre los dinosaurios

a los niños les encanta Parque jurásico por su vívido retrato de dinosaurios resucitados. Para muchos niños es un sueño ver dinosaurios como este, no sólo en las páginas de un libro ilustrado, pero los adultos comprenden más claramente que todo el parque temático es más bien una pesadilla. Parque jurásico presenta a adultos que se sienten impotentes para proteger a los niños. En este caso, es porque la amenaza para ellos es enorme, ilustrada por la facilidad con la que un Tyrannosaurus rex saca a Gennaro de su escondite en un baño. También es más probable que los adultos se identifiquen con las relaciones tensas entre los personajes.

6 Buscando a Nemo (2003)

Las profundidades del amor de un padre

Buscando a Nemo trata sobre un padre viudo que se embarca en una peligrosa odisea para rescatar a su hijo desaparecido. Afortunadamente, los colores brillantes y la variedad de la vida marina la convierten en una película divertida para niños, en lugar de una película acuática. Tomado. Los niños se identificarán más con Nemo, cuya voluntad de liberarse de su autoritario padre le mete en problemas. Pero Marlin es el verdadero protagonista. Su búsqueda para encontrar a Nemo adquiere más profundidad cuando se lo ve como adulto. Nemo es todo lo que le queda tras un evento traumático que acabó con su familiay el emotivo final de Buscando a Nemo no es sólo felicidad, también es una gran sensación de alivio.

5 La señora Doubtfire (1993)

Una historia emocionalmente compleja sobre el divorcio.

Después de un amargo divorcio, Daniel decide que la mejor manera de pasar más tiempo con sus hijos es usar su talento para el trabajo de personajes para convertirse en su nueva niñera, una anciana escocesa llamada Sra. Doubtfire. Cuando se ve como un adulto, esta premisa puede parecer invasiva y espeluznante. La madre de los niños, Miranda, está siendo engañada para que deje entrar en su casa a un hombre al que ella había prohibido expresamente. Señora. Doubtfire Es inusual por el hecho de que trata el tema bastante tabú del divorcio, pero sólo el público adulto verá cómo esta situación afecta a Miranda y Daniel, no sólo a los niños.

4 Lilo y Stitch (2002)

Nani es una guardiana desprevenida

Cuando Nani arremete contra Lilo, es sólo porque está muy frustrada con su papel como guardiana de Lilo, cuando ni siquiera ha podido llorar la pérdida de sus padres.

Los problemas económicos realmente no tienen sentido para los niños, pero la búsqueda de trabajo de Nani evoca sentimientos de estrés y desesperación en los adultos. Dondequiera que vaya en busca de un posible trabajo, Lilo y Stitch arruinan sus posibilidades de alguna manera. No es su intención, pero sus payasadas infantiles dejan claro que no comprenden la gravedad de la situación. Cuando Nani arremete contra Lilo, es sólo porque está muy frustrada con su papel como guardiana de Lilo, cuando ni siquiera ha podido llorar la pérdida de sus padres. Nani debe mostrarse valiente ante Lilo, pero los niños podrían pasar por alto la complejidad de su estado emocional.

3 Viernes extraño (2003)

Una película sobre una madre y una hija que cambia el enfoque

Por diseño, Extraño Viernes es una película que intenta cambiar las perspectivas de las personas. Cuando Anna y Tess cambian de cuerpo, se comprenden mejor la una a la otra. Naturalmente, cualquier lado de la historia en el que la gente tiende a centrarse depende del personaje con el que se identifican más. El público de mayor edad tiene la ventaja de haber vivido en ambos lados de la ecuación, por lo que el mensaje de la película es más resonante. Ni Anna ni Tess son malas personas, pero su problema es que les cuesta empatizar una con la otra y comunicarse adecuadamente. Ver ambos lados hace Extraño Viernes mucho más interesante, en lugar de simplemente entender la perspectiva de Anna.

A Extraño Viernes La secuela protagonizada por Jamie Lee Curtis y Lindsay Lohan se encuentra actualmente en proceso en Disney.

2 El día libre de Ferris Bueller (1986)

Una meditación sobre la naturaleza fugaz de la juventud

Ferris Bueller decide faltar a la escuela por un día y arrastra a sus amigos a una aventura imprudente. Día libre de Ferris Bueller alimenta la fantasía adolescente de obtener libertad y vivir sin consecuencias, y sus personajes adultos caricaturizados actúan como sustitutos de todas las presiones que enfrentan los jóvenes para comportarse y alinearse. Pero Día libre de Ferris Bueller tiene una complejidad sutil, especialmente cuando se considera el viaje de Cameron de un adolescente reservado y deprimido a un hombre que se enfrenta a su padre. A pesar de la diversión y los juegos, la película está teñida de tristeza por el fallecimiento de la juventud.

1 María Poppins (1964)

Sutil tragedia envuelta en música alegre

Mary Poppins es una encantadora secuencia de escenas caprichosas centradas en los niños Banks y su nueva niñera mágica. Para los niños, las canciones y las coloridas y creativas aventuras son encantadoras, pero los adultos pueden ver que la historia trata más sobre el Sr. Banks. El banquero trabajador necesita a Mary Poppins como recordatorio de lo que es importante en la vida y aprende a apreciar el tiempo que tiene con sus hijos. María La propia Poppins es una figura bastante trágica. cuando se ve con la sabiduría de la edad adulta. Parece viajar de familia en familia, repartiendo alegría a medida que avanza, pero sin encontrar nunca un verdadero hogar para ella ni una familia a la que pueda llamar propia.