Luca llegó a Disney + como el último lanzamiento de Pixar y es el segundo consecutivo en ir directamente a un servicio de transmisión en lugar de a los cines. La película cuenta la historia de un niño que nació como un “monstruo marino” pero quiere ser mucho más. Como todas las películas de Pixar, es un viaje descubrir quién es Luca por dentro, independientemente de cómo se vea por fuera.
Sin embargo, mientras Luca tiene un puntaje alto de Rotten Tomatoes en comparación con otros lanzamientos animados, no ocupa el puesto 17 en la lista de todas las películas animadas de Pixar.
12 Luca (89%)
Luca cuenta la historia de un niño llamado Luca, nacido como un monstruo marino y protegido por su familia. Es como la historia contada en Buscando a Nemo pero parece más una película de Studio Ghibli que una película de Pixar; una historia contada a menor escala y con menos riesgos.
Las críticas de los críticos sobre Rotten Tomatoes elogian su “alegría contagiosa” que encanta al público, pero la descuenta porque juega a lo seguro para los niños con menos profundidad para que la disfruten los adultos, una película más pequeña de lo que esperan los fanáticos de Pixar.
11 La vida de un insecto (92%)
La vida de un bicho es la película olvidada de Pixar para muchos fanáticos. Esta fue la segunda película que lanzó Pixar después de la aclamada Historia del juguete, y uno que nunca recibió una secuela o seguimiento. También salió al mismo tiempo que DreamWorks lanzó Antz.
Los críticos de Rotten Tomatoes elogian La vida de un bicho por su animación, y al final, tanto Antz y La vida de un bicho recibió calificaciones duplicadas del 92% de los críticos de Rotten Tomatoes. Sin embargo, a la audiencia le encantó más la película de Pixar, y el 73% de los espectadores elogió La vida de un bicho en comparación con el 52% para Antz.
10 Pared-E (95%)
Wall-E vio a Pixar arriesgarse con algo diferente, demostrando con la película que el estudio estaba tan preocupado por entretener a los adultos como por mantener la atención de los niños.
Wall-E Casi no tuvo diálogo durante gran parte de su tiempo de ejecución, centrándose en un robot solitario que limpiaba una Tierra postapocalíptica mientras los humanos sobrevivientes permanecían en una estación espacial orbitando el planeta. A los críticos y al público les encantó, con puntuaciones superiores al 90% y la película certificada como nueva.
9 Alma (95%)
En 2020, Alma llegó a Disney +, la primera de dos películas consecutivas de Pixar que se saltaron los cines por el servicio de transmisión. Ambas películas compartieron el tema de una persona que quería algo más de lo que la vida les brindaba.
Sin embargo, mientras Luca centrado en un niño que se da cuenta de que no tiene que ser lo que el mundo lo ve como, Alma dio un giro más oscuro y un hombre murió, solo para darse cuenta de que nunca vivió su vida al máximo. La película tenía una banda sonora musical ganadora de un Oscar y los críticos elogiaron su mundo ambicioso y maravillosamente animado.
8 Monstruos, Inc. (96%)
Monstruos inc. tengo una secuela llamada Monsters University, pero fuera del Carros películas, esa fue la única secuela de Pixar a la que los fanáticos hicieron hincapié, aunque tiene un 80% de críticos y un 81% con la puntuación de la audiencia en Rotten Tomatoes. Sin embargo, la primera película fue un éxito absoluto.
Los críticos lo certificaron como fresco con un 96% y la audiencia lo calificó con un 90%, con más de 250,000 espectadores que lo calificaron. Los críticos la elogiaron como una película “inteligente” e “inventiva” que “estableció los estándares” para futuros estrenos animados.
7 Ratatouille (96%)
Ratatouille enfrentó una batalla cuesta arriba y salió como un ganador. Con un título desconcertante para niños y un escenario en el mundo de una cocina de París, esta era una película de Pixar que parecía estar más orientada a los adultos que a los pequeños.
Sin embargo, con la linda rata Remy liderando el camino, se ganó al público y tiene una calificación fresca certificada del 96%. Los críticos la elogiaron como una “comedia maravillosa y melancólica” que es más que una rata que quiere convertirse en chef; mostrando lo que un gran artista puede crear con el lienzo adecuado.
6 Las películas de Los Increíbles (97%, 93%)
Los Increíbles es una de las tres franquicias de Pixar que se mantuvo genial a través de las secuelas. Eso es impresionante ya que pasaron 14 años entre los dos lanzamientos. Los Increíbles golpeó en 2004 e introdujo al mundo a una familia de superhéroes obligados a dejar la jubilación, siguiendo su viaje para encontrar lo que hace fuerte a una familia.
Esa película tiene un puntaje alto del 97% en Rotten Tomatoes, y los críticos elogian sus escenas de acción y su guión ingenioso. La secuela tuvo una puntuación más baja, pero permanece certificada como nueva, aunque la mayoría de los críticos admiten que no resiste los altos estándares del set de la película original.
5 Coco (97%)
En 2017, Pixar creó una película animada centrada en la celebración del Día de Muertos en México. Miguel es un joven que quiere ser músico, pero su familia no se lo permite. Cuando se entera de por qué se sienten así, Miguel viaja a la Tierra de los Muertos para encontrar a su padre.
Este fue un éxito para los fanáticos y los críticos, con una puntuación de audiencia del 94%, justo detrás de la calificación del 97% de los críticos. Los críticos elogiaron los aspectos emocionales y creativos de la película, al tiempo que apreciaron que Pixar explorara otras culturas con “amor y respeto”.
4 Arriba (98%)
Arriba fue una película que tenía todas las posibilidades de fracasar, pero terminó convirtiéndose en otra apasionante historia de éxito de Pixar. Los dos personajes principales eran un anciano cuya esposa murió en el estreno de la película y un joven explorador que no parecía tener una figura paterna en su vida. Esa apertura fue la más desgarradora de cualquier película de Pixar, y la historia de los dos personajes que encontraron su lugar en el mundo fue conmovedora.
Los críticos señalaron la conmovedora apertura, pero la mayoría dijo que la película nunca perdió el rumbo después de eso, y fue una “historia original que traspasa los límites”.
3 De adentro hacia afuera (98%)
En 2015, Pixar llevó al público al cerebro de una niña. Esta fue una experiencia literal, ya que los personajes principales fueron sus emociones, alegría, tristeza, disgusto, ira y miedo.
De adentro hacia afuera mostró a la niña atravesando cambios importantes. Sus emociones intentaron cualquier cosa para mantenerla feliz a toda costa, y el momento más importante llegó cuando aprendieron la importancia de la tristeza. Los críticos la llamaron la “película más inventiva” de Pixar y una que “se profundizará con las visitas repetidas”.
2 Películas de Buscando a Nemo (99%, 94%)
Buscando a Nemo fue casi una película perfecta, según las críticas de los críticos, con un 99% de frescura. La segunda película, centrada en Dory, tiene un impresionante 94% de frescura. Solo el Historia del juguete a las películas les fue mejor.
Los críticos elogiaron el original como un cuento “conmovedor” pero “tranquilizador” con una animación “impresionante”. Para Buscando a Dory, los críticos señalaron que no es tan profunda y original como la primera, sigue siendo una película que es “conmovedora” y “entretenida”.
1 Películas de Toy Story (100%, 100%, 98%, 97%)
Lo mejor de lo mejor en Pixar es el Historia del juguete franquicia. Las cuatro películas permanecen certificadas como frescas, con las dos primeras al 100%, sin un solo detractor. El tercero, que fue un final apropiado, se ubica en el 98%, y el cuarto, que mucha gente no pensó que fuera necesario antes de su lanzamiento, se ubica en el 97% como el adiós perfecto para Woody.
La cuarta película incluso tiene la segunda puntuación de audiencia más alta para todas las películas de Pixar, con un 94%, justo detrás. Adelante.