Anécdotas

6 westerns de los últimos 30 años que rivalizan con la época dorada del género

Aunque el apogeo de la occidental El género desapareció hace mucho tiempo, estas seis películas modernas rivalizan con todo lo que salió durante la Edad de Oro. Como pilar importante del cine estadounidense, el género occidental quizás ilustra mejor el enfoque de Hollywood hacia la realización cinematográfica. Desde el comienzo de esta forma de arte, el western ha sido uno de los entretenimientos más consistentes y populares.

A lo largo de varias décadas, el género occidental se perfeccionó y refinó hasta alcanzar su punto máximo en las décadas de 1940 y 1950. Así como Hollywood entró en su Edad de Oro, también lo hizo el western. Con estrellas como John Wayne frente a la cámara y autores como John Ford en la silla del director, los westerns no sólo alcanzaron su apogeo en popularidad, sino también su máximo potencial como medio narrativo.

Cuando la Edad de Oro de Hollywood se derrumbó, el género occidental tuvo un declive similar. Desde la década de 1960, los westerns nunca han podido recuperar su antigua gloria, aunque siempre hay pequeños destellos de brillantez aquí y allá. En los últimos 30 años, el género ha vuelto a evolucionar, incorporando elementos de todas las épocas anteriores. Los westerns modernos suelen ser irreverentes, estimulantes y, a veces, nostálgicos.

Ese es el verdadero poder del western moderno: es totalmente libre de ser lo que quiera. Muchas películas de las tres décadas anteriores abrazan la tradición y evitan el idealismo de las películas más antiguas. Estas películas tienen toda la grandeza y el espectáculo de los clásicos, al mismo tiempo que cuentan historias más ricas y fieles a la vida real. Además, el neowestern ha dado a los narradores más lienzos sobre los que pintar. Estos westerns modernos no sólo son buenos, sino que rivalizan con los mejores del género.

6

Campo abierto (2003)

Si hay un cineasta que ha intentado mantener vivo el western durante décadas, ese es Kevin Costner. Aunque películas como bailes con lobos se consideran clásicos auténticos hoy en día, 2003 Campo abierto lamentablemente se pasa por alto. El vehículo de Costner y Robert Duvall llegó en un momento en que los westerns se estaban desvaneciendo una vez más, pero aún así ganó bastante dinero en taquilla. La película no reinventa la rueda y ahí reside su mayor fortaleza.

La trama trata sobre un ranchero que se involucra en una amarga guerra territorial por un rico barón que vive cerca. Se remonta intencionalmente a los viejos tiempos, evocando películas como shane que abordan temas similares. A pesar de esa familiaridad, lo que resulta tan efectivo es la forma en que la película utiliza esos temas. Campo abierto es un western emocionante y de buen ritmo que reduce el género a sus mejores elementos para lograr el máximo entretenimiento.

Costner es el mismo de siempre y se adapta perfectamente a una película del Viejo Oeste. De manera similar, Robert Duvall aporta a su papel un encanto naturalista que tanto falta en muchos westerns modernos. A veces se ridiculiza el género por ser demasiado repetitivo, pero Campo abierto es un excelente ejemplo de cómo un western moderno puede tomar todos los elementos reconocibles de los viejos tiempos y hacerlos sentir frescos nuevamente.

5

El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford (2007)

Una de las mayores fuerzas impulsoras del género occidental es el mito, y pocos íconos occidentales son tan mitológicos como el forajido Jesse James. Se han hecho innumerables películas sobre este hombre, específicamente sobre su repentino y violento final. Sin embargo, sólo El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford aborda el mito del personaje principal a medida que crece en tiempo real. La extensa epopeya trata sobre el asesinato de James y las consecuencias inmediatas del acto.

El director de fotografía Roger Deakins aparece varias veces en esta lista, y es su hermoso trabajo de cámara lo que hace que la película sea Uno de los westerns más impresionantes de los últimos 30 años. Cada cuadro está exquisitamente compuesto y funciona tanto en el nivel micro como en el macro. Hay grandeza y pequeñez en la película al mismo tiempo, por lo que los personajes no se pierden en la amplia escala del Viejo Oeste.

A diferencia de muchos otros westerns modernos, El asesinato de Jesse James No intenta ser como sus predecesores. Es una representación más realista de la historia sin el idealismo del cine de la Edad de Oro. Aunque avanza a un ritmo glacial, vale la pena el tiempo. La narración lírica es casi hipnótica y atrae al espectador a su mundo. Pocas películas de cualquier tipo han podido lograr ese efecto en los últimos 30 años.

4

Infierno o marea alta (2016)

El mayor avance en la narración occidental moderna es que las películas ya no tienen que ser tan literales. En los últimos 30 años, han aparecido en escena toneladas de neo-westerns que recontextualizan lo que significa ser un western. Una de esas películas es la de 2016. Infierno o marea alta, que fue escrito por Taylor Sheridan. Incluso si no se trata de vaqueros y pistoleros, tiene el valor y la riqueza temática de los westerns clásicos.

Dos hermanos tienen mala suerte y planean una serie de robos al banco que está embargando su granja familiar. Mientras tanto, un experto agente de la ley planea convertirlos en un ejemplo y repartir su propia forma de justicia fronteriza. Infierno o marea alta tiene emoción, machismo y mucha emoción, pero lo que más importa es lo que está entre líneas. La narración moralmente compleja obliga al espectador a evaluar sus propias creencias.

Debido a que la historia tiene lugar en la actualidad, los temas se complican aún más. Las historias del Viejo Oeste parecen tan distantes que es fácil analizarlas de manera abstracta, pero Infierno o marea alta tiene una cercanía incómoda que suena cierta en el contexto del siglo XXI. Las ideas más amplias de la película podrían encajar fácilmente en la Edad de Oro de los westerns, pero la ejecución es decididamente moderna.

3

3:10 A Yuma (2007)

Los remakes casi siempre son malas noticias, especialmente cuando abordan una de las mejores películas de una época pasada. Sin embargo, la versión de 2007 de 3:10 a Yuma rompe esa tendencia al ofrecer una actualización sólida de un clásico. Se conservan todos los aspectos psicológicos del original, pero la película se ha llevado a una escala mayor, propia de una película realizada en 2007 en lugar de 1957. Es una auténtica película de acción además de todo lo demás.

Como en la película anterior, la trama trata sobre un granjero oprimido que acepta escoltar a un notorio criminal hasta el tren que lo entregará en manos de la justicia. En el camino, los dos llegan a respetarse mutuamente y a simpatizar con sus respectivas dificultades. Lo que cambia el remake no es ni mejor ni peor que el original, por lo que el moderno 3:10 a Yuma puede existir con seguridad como algo propio sin ser comparado demasiado.

Naturalmente, Christian Bale y Russell Crowe son una pareja perfecta y funcionan perfectamente el uno con el otro. Al tener más tiempo para respirar, el vínculo entre los personajes se siente natural y duele aún más cuando ocurre el final. Varios de los mejores westerns modernos se estrenaron en 2007 y 3:10 a Yuma tiene argumentos legítimos para ser el mejor western tradicional de ese año.

2

Verdadero valor (2010)

Los hermanos Coen claramente tienen una fascinación por el género occidental, y lo demostraron en su nueva versión de 2010 de Verdadero valor. Optando por una experiencia más cercana a la novela original y no a la película de John Wayne de 1969, la versión de Coen de Verdadero valor es un poco más áspero en los bordes. Sin embargo, tiene un poco de la magia que hace que las mejores películas de los hermanos Coen sean tan memorables. Cada detalle se siente realzado.

En la película, una joven precoz contrata a un agente de la ley que ya pasó su mejor momento para localizar y matar al hombre que asesinó a su padre. A ellos se une un Texas Ranger que también está buscando al fugitivo. Puede que sea un poco sacrílego decirlo, pero la versión de 2010 de Verdadero valor es superior al original en casi todos los sentidos, uno de los cuales se debe a su reparto estelar. La interpretación de Jeff Bridges de Rooster Cogburn es posiblemente su mejor actuación en décadas.

Si bien la original parecía una película desesperada por mantenerse al día, la edición de 2010 es genial y tiene su propio tono. Los elementos occidentales son de primera categoría y no abandonan ninguna de las cosas que hacen que el género sea tan atractivo para los espectadores ocasionales. Cuando miramos hacia atrás, a este período de la historia del cine dentro de muchas décadas, Verdadero valor definirá el cine occidental contemporáneo.

1

No es país para viejos (2007)

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No es país para viejos no sólo está a la par de los westerns clásicos del Siglo de Oro, sino que los deja fuera del agua. El neo-western (también dirigido por los Coen) surge de la mente del autor Cormac McCarthy, por lo que es apropiadamente sobrio pero también increíblemente rico al mismo tiempo. Si bien muchos de los queridos westerns de antaño se podrían hacer hoy, no hay manera de que una película como No es país para viejos Podría haber salido en aquel entonces.

Un cazador descubre las consecuencias de un negocio de drogas que salió mal y se fuga con una caja llena de dinero ensangrentado. Esto pone tras su pista a un asesino despiadado, así como a un policía anciano que se siente fuera de contacto con el mundo moderno. Las reflexiones psicológicas de la película nunca detienen su ritmo implacable, y No es país para viejos rivaliza con cualquier thriller por su tensión de corte. Es un western, no sólo por su ambientación, sino porque examina la noción de justicia y verdad.

La ganadora del Oscar a la Mejor Película estableció un nuevo estándar para los westerns modernos que no ha sido igualado en las dos décadas transcurridas desde su estreno. Tiene un enfoque algo posmoderno de la narración que deja al público buscando un personaje con quien conectarse. Ese aislamiento es el punto central, y tiene un impacto psicológico mucho mayor en el espectador que cualquier idealismo grandilocuente de las películas más antiguas. occidental cine.


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