La comedia tiende a envejecer más rápido que el drama porque el humor depende en gran medida de las normas sociales contemporáneas, los estereotipos y las suposiciones sobre lo que el público considera aceptable o absurdo. Un chiste que alguna vez se basó en una comprensión cultural compartida puede dejar de ser divertido o volverse incómodo una vez que esa comprensión cambia.
Las mejores comedias de situación pueden envejecer como el buen vino, con personajes atemporales y una escritura nítida que permite que el humor perdure incluso cuando la cultura que las rodea cambia. Sin embargo, incluso las comedias de situación más queridas no son inmunes a los elementos amargos, con programas como Amigos sintiéndose notablemente más anticuados hoy que cuando se emitieron por primera vez.
Muchas comedias de situación caen trágicamente en el olvido y su alta calidad no es suficiente para hacerlas populares en su época o desarrollar un culto de seguidores después de su realización. Sin embargo, hay aún más comedias de situación que son mediocres o peores y merecen perderse en los anales de la historia de la televisión.
Debido a premisas de alto concepto o a inclinarse hacia la versión más perezosa de los estereotipos, estas 10 comedias de situación se olvidan con razón mientras envejecen más como leche que como vino. Desde los años 60 hasta los 2000, cada era de las comedias de situación ha dejado programas que son muy diferentes desde una perspectiva moderna.
Perfectos desconocidos
1986-1993
Balki Bartokomous (Bronson Pinchot) siempre estuvo destinado a ser una amalgama exagerada de estereotipos de inmigrantes. Proviene de la ficticia isla mediterránea de Mypos, lo que permite a la serie inventar costumbres, dichos y tradiciones en lugar de parodiar una nacionalidad específica. Balki era dulce, inocente e implacablemente optimista, pero gran parte del humor todavía proviene de una idea amplia de lo extranjero.
Incluso los nombres son deliberadamente obvios: el primo completamente estadounidense de Balki es Larry Appleton (Mark Linn-Baker), un nombre diseñado para evocar el pastel de manzana. Hacer que Mypos sea ficticio les dio a los escritores la libertad de exagerar sin apuntar directamente a una cultura real, pero también sugiere una conciencia de que la caracterización de Balki caminaba por una línea deliberadamente delicada.
Es difícil imaginar hoy la misma premisa sin una exploración más matizada de la inmigración, la asimilación y el intercambio cultural entre los dos primos. Perfectos desconocidos fue un verdadero éxito durante sus ocho temporadas en ABC, pero en gran medida se ha desvanecido de la conversación más amplia sobre comedias de situación.
Sí, querida
2000-2006
Sí, querida se siente claramente arraigado en las comedias de situación de principios de la década de 2000. Greg (Anthony Clark) y Jimmy (Mike O’Malley) representan diferentes versiones del marido inmaduro, mientras que Kim (Jean Louisa Kelly) y Christine (Liza Snyder) frecuentemente interpretan a las esposas más responsables que tienen que controlar el comportamiento de sus cónyuges.
La dinámica del marido varón holgazán frente a la esposa competente y regañona no era exclusiva de Sí, queridapero la serie se basó en gran medida en la suposición de que hombres y mujeres naturalmente quieren cosas diferentes. El programa asumió que cada matrimonio es una negociación interminable, no una sociedad.
Sí, querida Todavía puede ser divertido, pero no aportó una perspectiva nueva ni una versión satírica de un viejo tropo. Los críticos criticaron el programa, pero se convirtió en un éxito inesperado y se transmitió durante seis temporadas en CBS, incluso si hoy en día está en gran parte olvidado.
mis dos papas
1987-1990
No faltan comedias de situación para padres solteros, que van desde la amada Casa llena a los menos icónicos bebe papi. mis dos papas llevó la fórmula a otro nivel. Después de la muerte de una mujer, su hija adolescente Nicole (Staci Keanan) queda bajo la custodia compartida de dos antiguos rivales románticos, cualquiera de los cuales podría ser su padre biológico.
El resultado es un escenario forzado de pareja extraña, con el tenso asesor financiero Michael (Paul Reiser) y el relajado artista Joey (Greg Evigan) aprendiendo a criar juntos a un adolescente. Incluso para los estándares de las comedias de situación de los años 1980, la lógica legal es espectacularmente endeble.
La serie reconoce que es posible determinar el padre biológico de Nicole, pero deliberadamente mantiene su ascendencia como un misterio tanto para los personajes como para la audiencia. Es una premisa descabellada para el tiempo de ejecución de ¡Ay mamá!y mucho menos 60 episodios de una comedia de NBC. mis dos papas encontró una audiencia respetable durante su emisión, pero en gran medida se ha desvanecido en una oscuridad nostálgica.
Según Jim
2001-2009
Según Jim toma el matrimonio estereotipado de la comedia de situación que se encuentra en Sí, querida y lo sube varias muescas. Jim (Jim Belushi) es un marido vago, tacaño y egoísta que regularmente le miente a su esposa Cheryl (Courtney Thorne-Smith) para salirse con la suya, mientras que su arrogancia y misoginia casual son frecuentemente tratadas como defectos adorables que ella simplemente tiene que manejar.
Incluso su cuñada Dana (Kimberly Williams-Paisley), que normalmente lo desprecia, ocasionalmente coquetea con Jim cuando se emborracha. La fórmula claramente funcionó en ese momento. Según Jim fue lo suficientemente resistente como para emitirse durante ocho temporadas en ABC. A pesar de esa longevidad, se ha desvanecido en gran medida de la conversación sobre las mejores comedias de situación de la década de 2000.
El humor de la batalla de sexos que alguna vez convirtió a Jim en un arquetipo familiar de comedia ahora hace que su matrimonio parezca especialmente anticuado. Belushi aporta suficiente encanto natural para hacer que Jim sea más agradable de lo que tiene derecho a ser, pero ni siquiera eso puede evitar que el personaje o la comedia construida a su alrededor se sienta cada vez más anticuado.
Hombres que se portan mal
1992-1998
el título de Hombres que se portan mal lo dice todo. Gary (Martin Clunes) y Tony (Harry Enfield) son unos holgazanes inmaduros que beben cerveza y cuyos intereses giran en gran medida en torno al fútbol, el sexo y las mujeres de sus vidas; Tony está especialmente obsesionado con su atractiva vecina del piso de arriba, Deborah (Leslie Ash).
Su terrible comportamiento siempre fue una broma, pero el sexismo casual y la cosificación también hicieron de la comedia una encapsulación perfecta de la “ingreso” británica de los noventa.cultura muchacho.”Después de un comienzo difícil en ITV, Hombres que se portan mal Se mudó a BBC One y se convirtió en una de las comedias británicas más importantes de la década, llegando a emitir seis series.
Sigue siendo muy recordada en el Reino Unido como una de las comedias de situación británicas clásicas, aunque es menos conocida a nivel internacional. NBC incluso intentó una nueva versión estadounidense en 1996, pero eliminar el contexto británico solo hizo que la premisa de hombres inmaduros que se comportan terriblemente pareciera más genérica, y esa versión duró solo dos temporadas.
La guerra en casa
2005-2007
Dave (Michael Rapaport) y Vicky Gold (Anita Barone) son una pareja de Long Island que cría a tres adolescentes cada vez más independientes en La guerra en casa. En lugar de encontrar calidez en la disfunción de la familia, la comedia frecuentemente se basó en la intimidación, los insultos y una atmósfera agresivamente hostil para su comedia.
La serie quería parecer vanguardista, pero a menudo recurrió a estereotipos crudos. Dave era particularmente difícil de digerir y despotricaba regularmente sobre sexismo casual, homofobia e intolerancia. Le entra el pánico cuando su hija sale con un adolescente negro, pero le molesta igualmente la posibilidad de que su hijo sea gay.
Un protagonista intencionalmente ofensivo puede funcionar cuando su ignorancia es desafiada significativamente, como Todo en la familia demostrado décadas antes, pero Dave rara vez experimentó un crecimiento significativo. La guerra en casa atrajo a una audiencia respetable pero duró solo dos temporadas en Fox y no dejó mucha huella. Hoy en día, su humor contundente parece más mezquino que subversivo.
El diario secreto de Desmond Pfeiffer
1998
El diario secreto de Desmond Pfeiffer fue controvertido antes de que el público tuviera siquiera la oportunidad de olvidarlo. La comedia sigue a Desmond Pfeiffer (Chi McBride), un noble inglés negro expulsado de Gran Bretaña por deudas de juego que se convierte en el ayuda de cámara de Abraham Lincoln (Dann Florek). Desmond sirve como la columna vertebral inteligente y erudita de una Casa Blanca de la época de la Guerra Civil poblada en gran medida por tontos y borrachos.
El problema fue su intento de convertir los Estados Unidos de la era de la esclavitud en el escenario de una comedia alegre en el lugar de trabajo. La sátira racial puede funcionar cuando se maneja con atención, como se ve en Sillas de montar ardientespero Desmond Pfeiffer luchó por convencer al público de que su enfoque justificaba el tema.
Los grupos de defensa de los negros protestaron por la serie antes de su estreno, y UPN finalmente emitió sólo un puñado de los nueve episodios producidos antes de cancelarla. El programa nunca fue un éxito y ahora se recuerda, si es que se recuerda, principalmente como uno de los programas de televisión de los años 90 que realmente envejeció como la leche.
El noviazgo del padre de Eddie
1969-1972
Basado en la película de 1963, El noviazgo del padre de Eddie Sigue al apuesto viudo de Los Ángeles Tom Corbett (Bill Bixby) y su travieso hijo de seis años, Eddie (Brandon Cruz). Convencido de que necesitan una nueva mujer en sus vidas, Eddie se entromete con frecuencia en las relaciones de su padre e intenta guiarlo hacia mujeres que el niño considera adecuadas como material maternal.
La premisa parece considerablemente más repulsiva hoy en día, ya que las mujeres a menudo son tratadas menos como personas que como posibles soluciones a las necesidades domésticas de los Corbett. Su ama de llaves, la señora Livingston (Miyoshi Umeki), proporcionó una notable representación asiática en la televisión de los años 60, pero su sabiduría infinitamente paciente también influye en la representación estereotipada de la época de los personajes asiáticos como serenos e inescrutables.
La serie tuvo suficiente éxito como para durar tres temporadas en ABC y desarrolló una audiencia leal, aunque nunca fue un gigante de los índices de audiencia. Hoy en día, es en gran medida una curiosidad nostálgica, y se recuerda con más cariño su cálida relación padre-hijo que su anticuado enfoque hacia las mujeres y la raza.
Amigos del alma
1980-1982
Amigos del alma es prácticamente el estándar de oro para las premisas de las comedias de situación que no han envejecido con especial gracia. Amigos del alma Está protagonizada por un joven Tom Hanks junto a Peter Scolari como Kip y Henry, dos creativos publicitarios en apuros que se disfrazan de mujeres para poder vivir en un edificio de apartamentos asequible solo para mujeres. Naturalmente, mantener el engaño conduce a malentendidos cada vez más elaborados.
Los estereotipos de género y las diferencias supuestamente fundamentales entre hombres y mujeres proporcionaron gran parte de la comedia, mientras que los disfraces permitieron a Kip y Henry moverse entre los mundos sociales masculino y femenino. La premisa era deliberadamente ridícula incluso entonces, pero la identidad de género y el travestismo se abordan de manera muy diferente en la comedia convencional actual.
Amigos del alma Nunca fue un gran éxito de audiencia y duró solo dos temporadas en ABC, aunque desarrolló seguidores en las reposiciones. Hoy en día, se recuerda principalmente como la fascinante respuesta a la pregunta de qué hacía Hanks antes de convertirse en una de las estrellas de cine más importantes de Hollywood.
Mi muñeca viviente
1964-1965
Mi muñeca viviente fue esencialmente un precursor de ciencia ficción de Sueño con jeannie. Al psiquiatra Bob McDonald (Robert Cumming) se le confía AF-709, un androide ultrasecreto y realista disfrazado de sobrina de su inventor. La hermosa androide, rebautizada como Rhoda (JulieNewmar), se convierte en la oportunidad para Bob de crear su idea de “mujer perfecta.”
Desafortunadamente, Bob define la perfección como una mujer que hace lo que le dicen y no responde. Mientras Rhoda intenta comprender el comportamiento humano, Bob intenta entrenarla para que se ajuste a su versión preferida de feminidad.
Mi muñeca viviente no fue un gran éxito y duró solo una temporada en CBS a pesar de la fama de Newmar y Cummings en ese momento. Posteriormente cayó en la oscuridad, no haciendo que valga la pena volver a visitar las listas de programas de televisión de los años 60, y muchos episodios se perdieron durante décadas. Hoy en día, es más probable que su extraña premisa se convierta en un thriller psicológico que en una comedia de situación.
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