Hollywood ha estado haciendo películas de guerra desde hace más de un siglo y, en algunos casos, las películas se estrenan mientras las guerras aún continúan. En la mayoría de los casos, se trata de películas pacifistas, historias que analizan los horrores de la guerra y la naturaleza brutal del combate, donde los aliados suelen morir en un abrir y cerrar de ojos. Hay algunas películas bélicas que neutralizan el conflicto y, en otros casos, lo dramatizan, pero las mejores películas bélicas lo hacen lo más realista posible.
Algunas de las mejores películas de guerra con combates realistas son películas más nuevas, ya que las películas de la época dorada de Hollywood tuvieron que enfrentarse a censuras que obligaron a los directores a disminuir el impacto de estas batallas. Dicho esto, ahora hay películas que se basan en relatos reales de batallas de la gente en el campo de batalla. Esto hace que los acontecimientos y el impacto de la guerra sean más realistas que nunca.
Hay varias cosas que hacen que el combate parezca realista además de garantizar que las historias sean precisas. Esto incluye el uso de efectos prácticos en lugar de CGI, la incorporación de asesores técnicos con experiencia en combate del mundo real, garantizar que las armas y los uniformes sean completamente precisos y hacer que los efectos psicológicos de la batalla sean intensos. Es el daño psicológico lo que realmente resalta los horrores de la guerra.
10
Furia (2014)
Dirigida por David Ayer, Furia es una película de guerra que muestra a la tripulación de un tanque Sherman de cinco hombres mientras avanza hacia la Alemania nazi durante los últimos días de la guerra en abril de 1945. Brad Pitt interpreta al comandante del tanque Don “Wardaddy” Collier, mientras lidera a su tripulación en una misión desesperada durante las últimas semanas de la guerra. La película hizo un gran esfuerzo para garantizar que fuera lo más realista posible, tanto en las armas como en la sensación de la guerra de tanques.
Furia usó un Sherman M4A3E8 real de la Segunda Guerra Mundial en funcionamiento prestado por el Museo de Tanques de Gran Bretaña y un genuino Tiger I alemán. Ayer también trabajó duro para mostrar la sensación realista del combate en espacios reducidos mediante el uso de tanques reales, lo que contribuyó en gran medida a mostrar el miedo y el costo psicológico de las situaciones de batalla claustrofóbicas.
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Éramos soldados (2002)
Mel Gibson protagoniza Éramos soldadosuna película de 2002 que dramatiza la batalla de Ia Drang en noviembre de 1965, el primer gran enfrentamiento entre las fuerzas del ejército estadounidense y el ejército regular de Vietnam del Norte. Lo que realmente hace que esto sea exacto es que la película está basada en las memorias de 1992. Una vez fuimos soldados… y jóvenes por el teniente general Hal Moore y el reportero Joseph L. Galloway, quienes estuvieron presentes en la batalla.
El realismo de esta película proviene de la descripción de las nuevas tácticas de helicópteros aeromóviles y el caos de una zona de aterrizaje abrumada durante los dos días y las noches de combates. Otra forma en que la película es más realista que la mayoría de las películas de Vietnam es que los soldados estadounidenses y norvietnamitas se muestran como personas reales y no solo como villanos sin rostro. También muestra cómo se informó a las familias en sus hogares sobre las muertes de los soldados durante la guerra.
8
La cresta de la sierra para metales (2016)
Cresta de sierra para metales Es una película de guerra única porque su personaje principal es un objetor de conciencia durante la guerra. Dirigida por Mel Gibson, Cresta de sierra para metales cuenta la historia real de Desmond Doss (Andrew Garfield), un médico de combate adventista del séptimo día que se negó a portar un arma. La película sigue a Doss a través del entrenamiento básico y la Batalla de Okinawa, donde salva a unos 75 hombres heridos. El verdadero Doss se convirtió en el primer objetor de conciencia en recibir la Medalla de Honor.
La Batalla de Okinawa se muestra de manera inquebrantable, con barro, humo, sangre y cadáveres que muestran la carnicería del combate en tiempos de guerra. Cresta de sierra para metales Acertó en muchos de los momentos más pequeños del combate, incluido el impacto psicológico y visual de las batallas de guerra. Si bien la altura de la cresta es exagerada, el combate real mientras Doss salva a todos los hombres es acertado.
7
Dunkerque (2017)
Christopher Nolan dirigió su obra maestra de la película de guerra en 2017 con Dunkerque. Esta no es tanto una película de guerra sino una película de misiones de rescate. La historia sigue la evacuación de las tropas aliadas de las playas de Dunkerque, Francia, en 1940, y Nolan cuenta la historia desde los tres puntos de vista, dividiéndola en las fuerzas terrestres, marítimas y aéreas. Nolan hace esto utilizando tres líneas de tiempo entrelazadas con un diálogo mínimo.
Esto significa que la película tuvo que vivir y morir en sus batallas de combate. Los combates aéreos se rodaron con Spitfires reales restaurados con cámaras IMAX adjuntas. En lugar de CGI, Nolan utilizó miniaturas. La película también fue precisa en cuanto al tiempo, ya que los Spitfire solo tuvieron unos 80 minutos de tiempo de vuelo. Nolan quería utilizar efectos prácticos tanto como fuera posible para las escenas de combate de sus películas de guerra.
6
Pelotón (1986)
Pelotón Fue escrita y dirigida por Oliver Stone, un veterano que se basó directamente en su propia experiencia de combate en la Guerra de Vietnam para contar su historia. La historia sigue a un joven voluntario llamado Chris Taylor, interpretado por Charlie Sheen. El joven soldado se debate entre dos sargentos, el brutal Barnes (Tom Berenger) y el moral Elias (Willem Dafoe). Pelotón ganó el Oscar a la Mejor Película y Stone ganó el premio al Mejor Director.
Cuando se trata de precisión histórica, Stone contrató al capitán retirado de la Marina de los EE. UU. y al veterano condecorado de Vietnam Dale Dye para dirigir un campo de entrenamiento de dos semanas para el elenco antes de filmar. Stone también los envió uniformados a lo más profundo de la jungla filipina para agotarlos. Esto permitió a Stone darle a su película una autenticidad básica en las escenas de combate. Esta sigue siendo una de las representaciones más precisas de la guerra de Vietnam en cualquier película.
5
Ven y mira (1985)
Ven y mira es una de las películas pacifistas más devastadoras jamás realizadas. Dirigida por Elem Klimov, esta película soviética muestra las atrocidades nazis en Bielorrusia durante la Segunda Guerra Mundial a través de los ojos de un adolescente. La historia sigue a Flyora mientras se une a los partisanos y es testigo de la destrucción de aldeas y de una horrible masacre. La película sigue siendo muy precisa ya que se basa en testimonios de supervivientes.
La película sigue siendo controvertida porque las armas utilizadas a menudo disparaban munición real en lugar de balas de fogueo. La película también se rodó íntegramente en Bielorrusia con actores no profesionales que hablaban bielorruso, ya que la película pretendía recrear los horrores de la guerra de la forma más literal posible. Las escenas de combate eran tan realistas que se necesitaron ocho años para que los censores soviéticos aprobaran el guión.
Stanley Kubrick dirigió más de una película de guerra y, aunque Caminos de gloria sigue siendo una de las mejores películas contra la guerra de la historia, su estreno en 1987, Chaqueta metálica completasigue siendo uno de los más realistas en términos de combate. La película está basada en el libro semiautobiográfico de Gustav Hasford de 1979. Los cortos. Chaqueta metálica completa está dividido en dos mitades, siendo la primera el campo de entrenamiento de la Marina, que es por lo que sigue siendo más conocido.
Esta mitad de Parris Island ha sido ampliamente elogiada por su autenticidad. Sin embargo, no hay suficiente gente que hable de la segunda mitad, que describe los combates urbanos durante la Batalla de Hue, incluida la tensa y mortal amenaza de un francotirador oculto. La atención de Kubrick al detalle y la autenticidad casi le da a esta parte de la película una credibilidad similar a la de un documental.
3
Halcón negro derribado (2001)
Halcón Negro caído es la película de guerra de Ridley Scott de 2001, que relata el desastroso ataque estadounidense en Mogadiscio, Somalia, el 3 de octubre de 1993. La película está basada en el libro de Mark Bowden, Black Hawk derribado: una historia de la guerra modernaque desglosa la operación planificada de una hora que se convirtió en una batalla de combate urbano de 15 horas después de que dos de los helicópteros Black Hawk fueran derribados.
El combate aquí dejó 18 soldados estadounidenses muertos y 73 heridos, lo que Scott muestra en su película con intenso detalle a través del implacable combate callejero. Para asegurarse de que fuera lo más realista posible, Scott contrató a veteranos de la batalla real para utilizarlos como asesores. La producción también utilizó equipo auténtico para ambientar las escenas de combate.
2
1917 (2019)
La película de guerra de Sam Mendes, 1917, fue una película que tenía algunas limitaciones a la hora de hacerla realista. El objetivo de Mendes era crear una película que pareciera una toma continua e ininterrumpida, con algunos cortes ocultos a lo largo de las dos horas de duración. La película sigue a dos jóvenes soldados británicos que corren por la tierra de nadie en la Primera Guerra Mundial para entregar un mensaje para evitar que un ataque planeado se convierta en una misión suicida.
En cuanto a las escenas de combate realistas, el ex paracaidista británico Paul Biddiss actuó como asesor militar. Entrenó a los actores sobre el manejo de armas y cómo heridas específicas afectarían el movimiento de un soldado. Mendes también se basó en efectos prácticos, utilizando explosiones y otros efectos del campo de batalla en lugar de CGI. La misión es ficticia, pero la vida en las trincheras, la tierra de nadie y la monotonía son muy realistas.
1
Salvando al soldado Ryan (1998)
Steven Spielberg dirigió una de las mejores películas de guerra de todos los tiempos en 1998. Salvar al soldado Ryan sigue a un escuadrón que aterriza en la playa de Omaha durante el Día D el 6 de junio de 1944. Los veteranos de la batalla dijeron que la escena del aterrizaje en la playa era tan realista que a menudo desencadenaba su trastorno de estrés postraumático, y el Departamento de Asuntos de Veteranos tuvo que establecer una línea directa gratuita para ayudarlos después del estreno de la película.
La película cambia de dirección después del aterrizaje cuando el escuadrón recibe órdenes de encontrar al soldado James Ryan y llevarlo a casa después de que sus tres hermanos mueren en combate. De hecho, Spielberg eligió actores amputados y utilizó maquillaje con efectos especiales para representar las traumáticas heridas del campo de batalla. El elenco también pasó por un campo de entrenamiento para profundizar la autenticidad de la película.
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