Alfred Hitchcock es aclamado por críticos y aficionados al cine como The Master of Suspense después de innumerables thrillers icónicos como Psicópata y Vértigo, el primero de los cuales generó múltiples secuelas y la exitosa precuela de TV Bates Motel. Pero tan inseparable del cine como sea, el propio Hitchcock no es ajeno a la televisión. Fue el anfitrión de una serie de antología de suspenso en los años cincuenta, proporcionando intros y outros ingeniosos.
El dispositivo de encuadre ofrecía un humor irónico y oscuro que acompañaba los cuentos de asesinato y venganza. La silueta y el tema, "Marcha fúnebre de una marioneta", se convirtió en sinónimo de Hitchcock. Pero Hitchcock solo dirigió un puñado de episodios en la carrera original, que abarca más de doscientos en total. Aquí están los 10 mejores episodios que el icónico cineasta filmó personalmente.
10 Arturo
Este episodio inusual rompe la cuarta pared más allá del dispositivo de enmarcado semanal de Hitchcock. Los primeros minutos involucran al asesino hablando directamente a la audiencia, lo cual es desconcertante al principio, incluso cursi. Las actuaciones son bastante teatrales. Pero cuando el protagonista comete un asesinato y mira directamente al espectador con placer, es francamente inquietante.
La historia comienza con la representación de un ingenioso esquema para escapar del asesinato. Y pasa tanto tiempo haciendo que el público se cuelgue de la narración del narrador sobre la investigación de la ley, que te olvidas del cuerpo. El giro es predecible, pero deliciosamente morboso.
9 9 De vuelta para navidad
La trama es bastante sencilla, ofrece otro asesinato planeado, y el final irónico es bastante esperado. El episodio se basa completamente en Williams, que lo lleva por encima de su naturaleza rutinaria. Aún así, hay una excelente escena de suspenso justo después del asesinato, cuando algunos vecinos inesperados pasan. Williams se esconde detrás de una esquina y la tensión aumenta a medida que los vecinos discuten casualmente la búsqueda de la casa.
8 Sra. Bixby y el abrigo del coronel
Nuevamente, esta es una historia particularmente fuera de marca que tiene poco suspenso hasta el final. Sin embargo, el guión fue escrito por Roald Dahl, autor de Charlie y la fábrica de chocolate. Dahl tiene un sentido del humor macabro, que complementa a Hitchcock. Este episodio trata sobre la infidelidad de una mujer y su merecido.
El giro irónico aquí es oro absoluto. Los personajes son mordaces o desagradables de alguna manera, con actuaciones increíbles. El amante secreto está contento de que un vecino haya muerto, y la mujer infiel es sobornada fácilmente cuando el hombre interrumpe su aventura. El episodio es puro, humor negro sin adulterar.
7 7 El crimen perfecto
En este episodio, interpreta a un detective renombrado y arrogante que guarda trofeos de sus asesinos capturados. Un abogado lo visita para desafiar uno de los casos, teniendo en cuenta el chantaje. El final de giro ofrece una sugerencia que tiene mucho sentido. Es simplemente un episodio de cabezas parlantes ambientado en una habitación, pero el calibre de las actuaciones lo convierte en un duelo de palabras convincente.
6 6 ¡Explosión! Estas muerto
Este episodio aborda sin rodeos un tema delicado: la violencia armada. Un niño accidentalmente empuña una pistola real en público, creyendo que es un regalo de juguete de su tío. Mientras tanto, la tensión aumenta a medida que el niño la llena con más balas. También se encuentra con una serie de conflictos con personas por cosas menores.
Es realmente desconcertante y Hitchcock sabe exactamente cuándo mantener ocultos los eventos, lo que permite que nuestra imaginación asuma lo peor. Desafortunadamente, Hitchcock señala que los accidentes de arma mal manejados ocurren con demasiada frecuencia, incluso entonces. Es deprimente relacionarlo con nuestro panorama político actual, y cómo las cosas solo se exacerbaron.
5 5 Cordero al matadero
El protagonista es interpretado por Barbara Bel Geddes de Vértigo. Es una actriz talentosa y, como el propio Hitchcock, trae una simpatía inesperada al asesino. Como su esposo era jefe de policía, su casa está rodeada de policías, lo que hace que el giro irónico sea más dulce mientras continúa la tradición de Hitchcock de temer y menospreciar a los policías.
4 4 El caso del señor Pelham
Este episodio profundiza en uno de los temas visuales favoritos de Hitchcock: el doppelganger. No se puede negar que Hitchcock es carismático, pero sus monólogos pueden parecer tontos o anticuados. Aquí, el comienzo es de suspenso y el final es realmente divertido, contando una historia sobre un hombre que cree que su vida está siendo invadida por un doble.
Es muy familiar en la ficción, pero es inusualmente sobrenatural para Hitchcock. En muchos sentidos, se siente como un zona de penumbra episodio. El misterio es intrigante, y el protagonista nunca se sale de control con su creciente paranoia. Las actuaciones, y todo lo demás, son matizadas e inquietantes.
3 Descompostura
Un accidente automovilístico lo deja paralizado, y una serie de robos y descuidos lo torturan. De hecho, lo conducen a una morgue, desesperados por señalar a alguien que todavía está vivo. El desempeño de Cotten es simplemente sobresaliente, Hitchcock hace alarde de su destreza visual para contar historias, ya que el protagonista está totalmente congelado.
2 Venganza
La mayoría de los otros espectáculos requerirían más de unos pocos episodios para ponerse de pie. Pero este piloto establece casi todos los elementos básicos que permitirán que el programa prospere durante años. Por ejemplo, el final irónico es un movimiento característico.
El episodio incluso contó con el talento de Vera Miles, quien luego protagonizaría Psicópata. Su habilidad es particularmente notable en un momento en que la televisión no ofrecía el calibre actual de sustancia que tenemos ahora. Pero temáticamente, el espectáculo también fue atrevido, involucrando a un hombre que ciegamente busca venganza por la violación de su esposa.
1 Una milla más para ir
Este episodio fue claramente el impulso para Psicópata. Por un lado, la limpieza extensa y metódica después de un crimen pasional es una conexión clara. La escena de apertura es extraordinariamente inteligente, ya que la cámara empuja constantemente mientras se intensifica una discusión. Es el paralelismo visual perfecto, aumentando el suspenso aunque ni siquiera escuchamos la conversación.