Las mejores películas y programas de televisión de Steve Carell demuestran que el actor tiene un rango subestimado, con una variedad refrescante en los estilos de interpretación de sus diversos papeles cómicos. Sin embargo, para muchos de nosotros, el actor siempre será Michael Scott, el gerente de la sucursal en Scranton de la ficticia Dunder Mifflin Paper Company de la comedia estadounidense. la oficina. La fantasía y una casi total falta de conciencia de sí mismo caracterizan al personaje icónico.
Si bien el género de las comedias de situación en el lugar de trabajo existía desde hacía mucho más tiempo, las nueve temporadas de la oficina creó un punto de inflexión en su historia. Es fácilmente el programa más popular de su tipo, con los mejores episodios de la oficina siendo consideradas obras maestras, y marcó el comienzo de una nueva era de la comedia en el lugar de trabajo, que no rehuyó explorar problemas de la vida real con la sinceridad dramática que merecían, pero aún así creó principalmente momentos de risa a carcajadas, a menudo confiando en la incomodidad como recurso cómico.
Algunas escenas realmente geniales de la oficina son tan perfectos que se convirtieron en plantillas que cada nueva comedia de situación en el lugar de trabajo intentaba recrear a su manera. La huella cultural de la broma de “Asian Jim” difícilmente puede exagerarse, ya que los propios John Krasinski y Randall Park todavía hacen referencia a ella, y mucho menos nosotros, los fanáticos, que seguimos regresando a la que es la broma más meticulosamente planificada y ejecutada de Jim.
Si bien su valor de repetición garantiza que puedas volver a visitar la oficina infinitas veces sin que pierda su encanto, a menudo busco otros programas y películas que tengan una energía similar a la del programa, y una película de 1992 encaja perfectamente con los criterios.
Glengarry Glen Ross sigue a un grupo de vendedores en apuros
Basado en la obra de David Mamet del mismo nombre, ganadora del Premio Pulitzer, 1992 Glengarry Glen Rossescrita por Mamet y dirigida por James Foley, sigue a cuatro empleados de la ficticia Premiere Properties. Jack Lemmon, que ofrece una de sus mejores interpretaciones cinematográficas, es Shelley Levene, una vez un vendedor de bienes raíces de primer nivel, que ahora atraviesa una crisis. George Aaronow, de Alan Arkin, es un hombre pasivo que se queja principalmente de la mala gestión. Dave Moss, interpretado por Ed Harris, está harto y quiere venganza, mientras que Al Pacino interpreta al principal vendedor, Ricky Roma.
El reparto principal lo completa Kevin Spacey como John Williamson, el insensible gerente de la sucursal, cuyo comportamiento frío amarga a todos sus empleados. Su falta de empatía por ellos lo convierte en el villano de la película, mientras apoyamos a Levene, quien está luchando para pagar las facturas del hospital de su hija con su depresión actual, causada por la negativa de su gerente a brindarle pistas significativas.
La película comienza con los personajes aprendiendo que perderán sus trabajos si no logran ventas significativas esa noche, pero no recibirán nuevas pistas hasta que hayan realizado ventas basadas en las más antiguas que ya tienen. Cansado del constante abuso de su tóxico jefe, Dave trama un plan para robar la sucursal y robar las nuevas pistas que acaban de llegar.
Los personajes de Alec Baldwin y Kevin Spacey son la antítesis de Michael Scott
Una película sobre vendedores a los que se anima a utilizar cualquier medio para vender propiedades también será del agrado de los fans de El lobo de Wall Streety en ese sentido, hay un personaje que podría recordarte al Jordan Belfort de la película. Mamet escribió un personaje extra para la película, que no está en su obra original, para Alec Baldwin. Llamado Blake, este hombre ha sido enviado a la oficina por los propietarios de la empresa para inculcar a los empleados las presiones de su trabajo.
si amas la oficina Por mucho que yo lo haga, durante este despiadado discurso en el que Blake degrada condescendientemente a todos en la oficina, se les recordará lo protector que era Michael Scott con sus empleados. Sus métodos son, en el mejor de los casos, cuestionables, pero siempre intenta garantizar que sus subordinados se diviertan en la oficina aliviando la presión que enfrentan sus empleados a través de una serie de actividades. Blake, con un discurso cargado de malas palabras, pone a todos ansiosos e incómodos, incluso comenta que deberían ser despedidos.
El mensaje de la película sobre el capitalismo es atemporal
Michael Scott es obviamente una caricatura de jefes sordos, pero también es un interesante estudio de la masculinidad y la generación del boom. la oficina hace todo lo posible para explorar cómo tiene buenas intenciones pero carece del vocabulario y los recursos mentales necesarios para tener una mejor presencia en la vida de sus empleados. Glengarry Glen Rosspor el contrario, es mucho más directo en su enfoque, explorando despiadadamente el costo de la cultura corporativa tóxica sin muchos chiste.
Glengarry Glen Ross‘, el guión basado en diálogos lo hace tan bueno como un thriller de acción en términos de emoción, pero en lugar de ser abrumador, dado que el drama está impulsado por los personajes, el flujo incesante del diálogo te atrae. En la fuerza laboral capitalista, cada persona es simplemente una parte de una máquina, y la película explora cómo ser tratado como entidades prescindibles en lugar de personas que merecen un mejor trato lleva a todos al límite, incluido Ricky Roma, quien se ofende cuando John reprende sin piedad a Shelley. También explora cómo los momentos de camaradería permiten soportar la toxicidad en el lugar de trabajo.
El humor seco de The Office es similar al de Glengarry Glen Ross
Dependiendo de a quién le preguntes, Glengarry Glen Ross puede o no considerarse una comedia en absoluto. Si tienes el oscuro sentido del humor necesario para disfrutar de las partes que traspasan los límites la oficinaes posible que encuentres secuencias en Glengarry Glen Ross hilarante, aunque no hay ningún intento por parte de la película de provocar risas. Todavía dudaría en calificar la comedia como involuntaria debido a la escritura sutil de Mamet, pero el humor es cínico.
Muchas películas perfectas de los 90 están muy subestimadas hoy en día, y Glengarry Glen Ross Merece volver a ser el centro de atención, ya que las comedias y los dramas en el lugar de trabajo siguen siendo relevantes. Reírse entre dientes de los hombres descontentos que discuten con su malvado jefe usando el lenguaje más profano comprometido en la pantalla también es una experiencia terapéutica. Cada monólogo en Glengarry Glen Ross sería recibido con una mirada de reojo desde la oficinaEs Jim Halpert, y su ausencia casi lo hace más efectivo porque te permite descubrir activamente el humor en el intenso drama.
Glengarry Glen Ross fue rechazado por la Academia en otras categorías importantes
Entre 1972 el padrino y 2019 El irlandésAl Pacino ha realizado nueve actuaciones nominadas al Oscar en el lapso de casi medio siglo. Finalmente ganó el Oscar al Mejor Actor en su octavo intento por aroma de mujer en 1993, pero no fue su única nominación de la noche, ya que también había sido nominado al Premio de la Academia al Mejor Actor de Reparto por Glengarry Glen Ross.
Sin embargo, esa nominación no le hace justicia a la película. Si bien su pobre desempeño en taquilla explica por qué es un clásico de culto hoy en día, los críticos siempre la han valorado muy bien. Actualmente tiene un índice de aprobación del 95% en Rotten Tomatoes. Entonces, el hecho de que a pesar de escribir Glengarry Glen Rossuna película donde el diálogo lleva la película, David Mamet no fue nominado a Mejor Guión Adaptado es una farsa. Jack Lemmon y Alec Baldwin también merecen nominaciones a Mejor Actor y Mejor Actor de Reparto, respectivamente.