Las mejores películas policiales de la historia han formado parte de la historia del cine desde la Edad de Oro. Antes de que los programas de televisión tomaran el drama judicial y lo reclamaran como propio, las películas presentaban algunas de las mejores y más emocionantes historias de crímenes que se desarrollaban principalmente dentro de una sala del tribunal, con el juez, el jurado, la fiscalía y la defensa liderando lo que a menudo era una guerra de palabras hasta que finalmente se revelaba el veredicto de culpabilidad o inocencia.
Cada película de este género vive y muere según la forma en que se resuelve el caso, ya sea una absolución merecida o un hallazgo de culpabilidad desgarrador. Las mejores películas sobre crímenes judiciales incluyen algunos de los nombres más importantes de Hollywood, desde Paul Newman y Gregory Peck hasta Jack Nicholson, Tom Cruise y Matthew McConaughey. De hecho, McConaughey protagonizó dos de las mejores y ambas películas fueron extremadamente diferentes.
Estas películas sobre crímenes judiciales también son conocidas por sus finales a menudo impactantes, ya sea la revelación del verdadero culpable o una traición que solo Agatha Christie podría haber inventado. También abarcan desde comedias policiales y thrillers hasta un intenso drama racial que tiene lugar en el sur profundo. Con películas de Billy Wilder, Sidney Lumet, Otto Preminger y Rob Reiner, estos dramas criminales judiciales se encuentran entre las mejores películas de todos los tiempos, independientemente del género.
10
Testigo de cargo (1957)
Billy Wilder estrenó la película sobre crímenes en el tribunal Testigo de la acusación en 1957, una película basada en el cuento de Agatha Christie. La historia sigue el juicio de un hombre acusado de asesinato. Charles Laughton interpreta al maestro abogado enfermo, Sir Wilfrid Robarts, que defiende al acusado, mientras que Elsa Lanchester interpreta a su enfermera. Tyrone Power interpreta a Leonard Vole, un hombre acusado de asesinar a una viuda adinerada para heredar su patrimonio.
El gran giro aquí se produce gracias a la principal testigo de la acusación, Christine, la esposa de Vole, quien afirma que su marido confesó el asesinato. Sin embargo, cuando su testimonio se desmorona, el verdadero giro llega cuando se revela el verdadero asesino y la justicia sale de la sala del tribunal. Wilder obtuvo una nominación al Oscar por la película, así como una nominación a Mejor Película y Mejor Actor por Laughton.
9
Anatomía de un asesinato (1959)
Otto Preminger dirigió Anatomía de un asesinato en 1959, una película adaptada de la novela de Robert Traver. En el momento de su publicación, era conocido por su tema sexual, ya que involucraba agresión sexual y asesinato. James Stewart interpreta a un abogado defensor de un pequeño pueblo llamado Paul Biegler. Él defiende a un oficial del ejército acusado de matar a un posadero en venganza por violar a la esposa del oficial.
George C. Scott interpreta al fiscal y Preminger eligió a un abogado de la vida real llamado Joseph N. Welch para interpretar al juez de la película. Esta es una película policial poco común en la época, ya que el caso utiliza una defensa de locura temporal de “impulso irresistible”, que le permite escapar de la justicia. La película obtuvo siete nominaciones al Oscar, incluida la de Mejor Película.
8
Mi primo Vinny (1992)
Una de las películas sobre crímenes judiciales más singulares jamás estrenadas llegó en 1992 con la película de comedia. Mi primo Vinny. La película fue dirigida por Jonathan Lynn, quien también es licenciado en derecho, y esto ha ayudado a que la película reciba grandes elogios de abogados reales por su descripción del procedimiento judicial. Sin embargo, en el fondo, toda la película se reproduce para reír con Ralph Macchio y Mitchell Whitfield interpretando a dos amigos arrestados injustamente por asesinato.
La principal razón del éxito de la película se debe a la elección de Joe Pesci como el abogado Vinny Gambini, que llega para defender a los chicos. Fred Gwynne es fantástico en su interpretación del sensato juez, y Marisa Tomei ganó un Oscar a la Mejor Actriz de Reparto por su papel. La película trata el caso con respeto, pero sigue siendo una película hilarante sobre crímenes en los tribunales.
7
El abogado de Lincoln (2011)
En 2011, Matthew McConaughey protagonizó la adaptación de la novela de 2005 de Michael Connelly, El abogado de Lincoln. El personaje principal de Mickey Haller es un derivado de la serie de libros de Bosch, un abogado defensor que lleva a cabo sus negocios desde el asiento trasero de su Lincoln Continental, conducido por la ciudad y hasta sus casos por un chófer. En el caso aquí, una familia adinerada contrata a Mickey para defender a un hijo acusado de asesinato.
El caso tiene muchos giros y vueltas, y cuando Mickey descubre la verdad, tiene que encontrar una manera de obtener justicia mientras cumple el juramento que le hizo a su cliente. El abogado de Lincoln Desde entonces, llegó a Netflix en una serie, pero esta película, dirigida por Brad Furman, sigue siendo una película policial entretenida e inteligente con grandes giros y vueltas.
6
Un tiempo para matar (1996)
Puede que no haya mejor escritor de novelas dramáticas judiciales que John Grisham. Si bien hay varios grandes dramas criminales basados en su trabajo, el mejor podría ser el thriller racial de 1996. Un tiempo para matar. En esta película, Carl Lee Hailey (Samuel L. Jackson) es arrestado por dispararle a dos hombres blancos que violaron a su hija de 10 años. Matthew McConaughey interpreta al abogado que lo representa y Sandra Bullock es una estudiante de derecho que lo ayuda.
La película juega fuertemente con las tensiones raciales en la pequeña ciudad de Mississippi, y cuando llega el Ku Klux Klan, las cosas se ponen mortales para los abogados que representan al padre negro. La película oscila entre la acción en la sala del tribunal y la interferencia directa del Klan en el juicio en el exterior, incluidos sus intentos de imponer físicamente su voluntad a la joven asistente. Un tiempo para matar sigue siendo un drama judicial característico de la década de 1990.
5
El veredicto (1982)
que ayuda El veredicto Lo que destaca es que está protagonizada por Paul Newman, quien sigue siendo uno de los mejores actores de su época. Dirigida por Sidney Lumet y escrita por David Mamet, Newman interpreta a Frank Galvin, un abogado de Boston alcohólico y acabado que busca redención. Para ello, aborda un caso de negligencia médica en el que una joven queda en coma permanente tras un error de anestesia durante el parto en un hospital.
Sin embargo, el gran punto de inflexión aquí es cuando Galvin rechaza un acuerdo porque quiere ganar el caso para recuperar la dignidad perdida. El caso acaba tomando un mal rumbo cuando su interés romántico resulta ser una trampa de la defensa. Lo importante aquí es que la película termina con una apasionada súplica de Galvin, y sigue siendo uno de los mejores argumentos finales en la historia de las películas policiales en los tribunales. El veredicto Obtuvo cinco nominaciones al Oscar.
4
Miedo primordial (1996)
Miedo primitivo No es solo una de las mejores películas policiales de todos los tiempos, sino que también tiene uno de los mejores finales retorcidos de la historia. Richard Gere interpreta a un destacado abogado defensor llamado Martin Vail, un hombre que busca fama y fortuna por encima de cualquier otra cosa. Se encarga del caso de un monaguillo llamado Aaron Stampler, acusado de asesinar al arzobispo de Chicago. Edward Norton impresionó a los críticos con esta actuación debut.
La defensa aquí es única para un drama judicial, ya que Aaron afirma que tiene un trastorno de identidad disociativo (TID) y su personaje alternativo, Roy, es el verdadero asesino. La declaración de locura lleva a ambas partes del tribunal a luchar para demostrar la verdad, y cuando llega el veredicto final, le sigue la mayor conmoción imaginable cuando Vail descubre la verdad sobre su cliente. Norton obtuvo una nominación al Oscar por su actuación.
3
Algunos hombres buenos (1992)
Algunos hombres buenos es una película de Rob Reiner de 1992, adaptada de la obra de Aaron Sorkin. En esta película, Tom Cruise interpreta a un abogado de la Marina llamado Kaffee, asignado para representar a dos marines que están siendo sometidos a un consejo de guerra por la muerte de un compañero de la Marina durante una novatada conocida como Código Rojo. Demi Moore y Kevin Pollak interpretan a los co-abogados.
Esta película tiene un elenco increíble de arriba a abajo, destacando Jack Nicholson, quien interpreta al coronel Nathan R. Jessep, el oficial al mando en la Bahía de Guantánamo que ordenó el Código Rojo para empezar. El final es un puñetazo en el estómago. Tiene un gran momento después del testimonio de Jessep, donde se le hace pagar por su papel, y aunque los dos marines son declarados inocentes, todavía son dados de baja deshonrosamente por seguir órdenes. Es una mirada aleccionadora al lado oscuro del ejército.
2
Matar a un ruiseñor (1962)
Estrenada en 1962, Matar a un ruiseñor es una de las películas policiales judiciales más queridas y respetadas de la historia. Basada en la novela de Harper Lee, la película está protagonizada por Gregory Peck como el abogado de Alabama Atticus Finch, un hombre de honor que lucha por los derechos de todas las personas. Cuando un hombre negro es acusado falsamente de violar a una mujer blanca, Finch se hace cargo del caso.
Lo que hace que esta película se destaque es que está contada desde el punto de vista de Scout, la hija pequeña de Finch, mientras observa a lo peor de la humanidad luchar para colgar a un hombre negro que no ha hecho nada malo. Lo que hace que esta película sea tan fuerte es el puñetazo de que Finch demuestra que el hombre era inocente, pero que de todos modos fue declarado culpable por un jurado compuesto exclusivamente por blancos. La película ganó tres premios Oscar, incluido el de Mejor Actor para Peck.
1
12 hombres enojados (1957)
La mejor película sobre crímenes en un tribunal se desarrolla casi exclusivamente fuera de la sala del tribunal, y la mayor parte del tiempo de ejecución se desarrolla dentro de la sala del jurado. Sidney Lumet 12 hombres enojados trata sobre los 12 miembros del jurado que discuten el caso de un joven adolescente acusado de matar a su padre. La película no se preocupa tanto por el acusado sino por las actitudes y nociones preconcebidas de los hombres que tienen la vida del hombre en sus manos.
El elenco es increíble, con Henry Fonda interpretando al jurado 8, el único que quiere profundizar en la evidencia mientras todos los demás quieren votar al adolescente como culpable e irse a casa. Lee J. Cobb es el otro miembro principal del jurado, un hombre que es el último obstáculo gracias a sus prejuicios inherentes. Lumet creó aquí una obra maestra, bajando la cámara a medida que avanza la película, creando una sensación de claustrofobia que succiona a los espectadores al mundo de estos 12 hombres enojados.
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