disneyLa era experimental fue mixta para el popular estudio y resultó en una serie de películas que a veces eran amadas y otras apenas gustaban. Siguiendo la larga línea de las mejores películas de Disney, el estudio de animación avanzó hacia una menor dependencia de historias de princesas y realeza, con la esperanza de atraer a una audiencia aún más amplia.
Disney ha tenido varias épocas a lo largo de las décadas. Muchos de los clásicos más queridos de Disney surgieron de lo que se ha denominado la Era del Renacimiento de Disney, una fase popular para el estudio que comenzó en 1989 con La Sirenitay terminó diez años después con el lanzamiento de Fantasía 2000.
Aún así, el estudio ha visto muchos cambios y evoluciones a lo largo de sus diferentes fases. La animación 2D llegó a su fin para Disney en 2011 y, sin embargo, el estudio ha seguido probando todo tipo de técnicas, estilos y formas diferentes de narración en los años posteriores. Esto ha resultado en una gran cantidad de películas exitosas junto con otras que no tuvieron éxito.
La Era Experimental de Disney, también conocida como la Era Postrrenacentista, es uno de los períodos más interesantes para el enorme estudio. Aproximadamente entre 1999 y 2008, el período vio el lanzamiento de varias ofertas inesperadamente encantadoras del estudio, que ayudaron a mostrar un nivel adicional de artesanía y versatilidad de la famosa marca.
11
Hogar en la gama
Disney Hogar en la Cordillera Fue un gran error de cálculo sobre lo que el público quería del estudio. La película animada repleta de cantos tiroleses y con voces que incluyen a Roseanne Barr y Dame Judi Dench no logró conectarse financiera ni críticamente.
Durante un tiempo, esto puso fin a la animación 2D para el estudio, hasta que más tarde volverían a intentarlo con la subestimada La princesa y el sapo. Mientras Hogar en la Cordillera no es horrible, y algunas de las comedias funcionan, se siente inmediatamente fuera de lugar en el canon de Disney.
Las imágenes eran más débiles de lo habitual y la historia no logró conectar con la mayoría de las audiencias, lo que hizo Hogar en la Cordillera la oferta más débil en esta era.
10
Pollito pequeño
Pollito pequeño no logró conectar con el público cuando se estrenó en 2005. La película contaba los ritmos del viejo cuento de hadas, con el personaje principal lamentándose de que el cielo se está cayendo, pero luego pasó a una historia confusa sobre deportes y una invasión extraterrestre.
La historia de la película tenía una eficacia mixta y su humor parecía fuera de tiempo. Una historia inconexa, la animación por computadora también se ha vuelto bastante anticuada, lo que hace que la película sea aún menos efectiva que cuando se estrenó.
Aún así, la película fue una historia inusual para Disney, y algunas partes funcionan. El reparto de voces, encabezado por Zach Braff, fue eficaz y algunas de las emociones de la película siguen siendo sorprendentemente fuertes.
9
Dinosaurio
Dinosaurio Debería haber sido un logro sorprendente en el catálogo animado de Disney, pero la narración genérica y las imágenes confusas de la película no lograron conectar profundamente con el público. Fue un éxito de taquilla, pero desde entonces ha quedado prácticamente olvidado.
Algunos momentos de la película, incluida la secuencia del meteorito, son fuertes. Dinosaurio Trabajó para combinar la animación por computadora con fondos de la vida real, creando un diseño visual único para la historia.
Sin embargo, al final, la película resultante se sintió mayoritariamente plana y genérica. Dinosaurio Puede que no haya sido un desastre, pero sigue siendo decepcionantemente olvidable en el catálogo ampliado de Disney.
8
hermano oso
hermano oso Es una película que ciertamente tiene un legado mixto en la historia de Disney. Algunos creen que es una de las películas más subestimadas de Disney, mientras que otros la ven como una oferta insulsa y olvidable del estudio.
La realidad es un poquito de cada uno. hermano oso cuenta una historia decente en Alaska, con elementos espirituales y un joven que se transforma en oso y se embarca en un viaje memorable. La base emocional de la película es fuerte y la banda sonora de Phil Collins es excelente.
Desafortunadamente, hermano osoEl tono es confuso y serpentea entre mostrar una fuerte profundidad de carácter y descender a una payasada abyecta. El equilibrio parece antinatural y hace que sea aún más difícil conectarse con el complejo protagonista de la película.
7
Conoce a los Robinson
La película animada de Disney de 2007, Conoce a los Robinsones decente. Si bien el ritmo es a veces rígido y la animación se ha vuelto algo anticuada, la película hace un gran trabajo al abordar algunos temas complejos sobre la familia y la mirada hacia el futuro.
La narrativa del viaje en el tiempo de la película, en la que Lewis es llevado al futuro para derrotar a un villano retorcido, es creativa. Los numerosos personajes que pueblan las escenas trabajan para imbuir la historia de gran emoción, y gran parte de ella es efectiva.
Con un final poderoso, que incluye un fuerte giro, la película es una entrada satisfactoria a la Era Experimental de Disney y merece ser recordada con gran cariño.
6
Planeta del tesoro
Planeta del tesoro es una de las películas olvidadas de Disney que ha envejecido increíblemente bien. Tomando la novela clásica de Robert Louis Stevenson Isla del Tesorola película lo actualiza con una increíble ambientación de ciencia ficción, que incluye cierta influencia steampunk.
El mundo, la banda sonora y la relación entre los dos personajes principales, Jim Hawkins y John Silver, son increíblemente efectivos. Desafortunadamente, la película no conectó con el público tras su estreno en 2002.
Planeta del tesoro no logró recuperar ni siquiera su presupuesto de 140 millones de dólares, convirtiéndose en uno de los mayores fracasos de Disney de la época. Aún así, la película es mucho más fuerte de lo que sugiere su desempeño y sigue siendo una de las ofertas de Disney más sólidas de la década de 2000.
5
Tornillo
La película de Disney de 2008. Tornillo Es una oferta muy divertida del estudio. Cuenta la historia del héroe titular, un perro que protagoniza un programa de televisión de ciencia ficción y que cree tener superpoderes.
Cuando un episodio de suspenso concluye con el secuestro de su dueña, Bolt cree que realmente depende de él salvarla. Se escapa del estudio donde vive y se embarca en una aventura salvaje junto a otros personajes coloridos, incluido un hámster llamado Rhino.
Tornillo fue aclamado por la crítica y un éxito decente, y ayudó a revitalizar el estudio de animación. Con un gran elenco de voces que incluye a John Travolta y Miley Cyrus, es una de las mejores ofertas de Disney de su época.
4
Fantasía 2000
Disney Fantasía Las ofertas se encuentran entre los esfuerzos más interesantes y únicos en la historia del estudio. La película original estaba destinada a ser una obra de arte cambiante a medida que se proyectaba, con segmentos intercambiados rutinariamente por otros.
Esta idea experimental no se materializó tras su estreno, pero la película finalmente recibió una continuación satisfactoria en 1999, que una vez más incluyó “El aprendiz de brujo”. Los nuevos segmentos, incluida una escena fantástica ambientada en “Rhapsody in Blue” de George Gershwin, fueron excelentes y constituyeron una nueva experiencia sólida.
Desafortunadamente, aunque artísticamente fuerte, la combinación de música clásica y animación no logró atraer al público. A pesar de estar entre los proyectos más satisfactorios de Disney, el atractivo limitado de Fantasía 2000 fue en su detrimento.
3
Atlantis: El Imperio Perdido
Una increíble aventura de ciencia ficción en la que un equipo de exploradores investigaba la mítica ciudad submarina, la película de Disney de 2001. Atlantis: El Imperio Perdido fue una excelente oferta del estudio y contó una historia increíblemente apasionante con animación creativa y diseños innovadores.
Desafortunadamente, la película de Disney enfrentó una importante competencia de taquilla y, a pesar de las buenas críticas, terminó siendo una leve decepción comercial para el estudio. Como resultado, los planes para una secuela teatral fueron cancelados.
Finalmente se lanzó una secuela directa en video y el legado de la película solo ha crecido con el tiempo. Con suerte, esa adoración algún día puede resultar en una nueva versión de acción real de Disney.
2
El nuevo ritmo del emperador
El nuevo ritmo del emperador Podría ser la película más divertida de Disney. Después de un tumultuoso período de producción en el que la forma de la película cambió varias veces, Disney finalmente pudo improvisar una historia fantástica y divertida para este estreno del año 2000.
Al examinar la empatía y la amistad, esta tonta historia sobre un emperador egoísta convertido en llama era absurda, pero encontró un núcleo emocional increíblemente fuerte. El elenco de voces de la película, incluidos David Spade y John Goodman, no hizo más que aumentar su eficacia.
De ritmo rápido, inteligente y de carácter firme, la película se encuentra entre las mejores ofertas de la Era Experimental de Disney y sigue siendo una visita obligada hasta el día de hoy.
Source link
