Resumen
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Sueños de robots
está basado en la realidad y lleno de riqueza temática. - La película ofrece una narración emocional y matizada.
- La animación es una pieza de entretenimiento para todas las edades que promueve la empatía.
Nunca he entendido el prejuicio que algunos tienen contra la animación, pero ver Sueños de robots, se me ocurrió que el lenguaje utilizado para defenderlo tampoco le ha hecho ningún favor. Cuando nos vemos obligados a centrarnos en lo que la animación puede hacer y el cine de acción real no puede, naturalmente enfatizamos películas fantásticas y estilizadas con una gran imaginación que nos llevan a nuevos lugares. Esta es una línea que vale la pena seguir, y muchas de mis películas animadas favoritas encajan en este molde. Pero, parafraseando a Guillermo del Toro, podría resultar un encasillamiento tan injusto para este medio como llamarlo “género para niños”.
Robot Dreams es una película animada de comedia dramática del escritor y director Pablo Berger, sin actuación de voz. La película sigue a un perro que vive solo en la ciudad de Nueva York y que decide construir un amigo robot en la década de 1980, lo que los sitúa en varias aventuras sinceras juntos en Manhattan.
- Animado alegre e inteligentemente
- Emocionalmente inteligente y participativo.
- La narración es tan clara que no necesita diálogo.
- Construcción de mundos inmersiva a través de un paisaje sonoro texturizado
Sueños de robots Tiene secuencias fantásticas, y dado que sus personajes son animales y máquinas antropomorfizadas, cierta irrealidad. Pero esos descriptores desmienten La solidez que, para mí, es su característica definitoria.. Cuando pienso en películas recientes que me recuerdan, primero pienso en Vidas pasadas. Me inclino a celebrarlo por hacer no lo que es exclusivo de la animación, sino lo que es exclusivo de cine, a la imagen en movimiento. No debería sorprender que Del Toro esté entre aquellos cuyas palabras de elogio se citan en el tráiler.
Robot Dreams tiene matices sin necesidad de ser complicado
Está mucho más basado en la realidad de lo que cabría esperar.
El guionista y director Pablo Berger, adaptando la novela gráfica del mismo nombre de Sara Varón, deja que la simplicidad sea el camino hacia los matices. Dog, en un mundo aparentemente definido por parejas, vive solo en un apartamento de Nueva York de los años 80. Una noche ve un anuncio de un amigo robot en la televisión, lo encarga, lo arma y al instante tiene a alguien con quien puede compartir su vida. En el transcurso de un verano, Perro y Robot se vuelven inseparables; Como resultado de su tiempo particularmente alegre patinando en Central Park, “September” de Earth, Wind & Fire se convierte en su canción.
Un día, los dos van a la playa. Nadan, se divierten y se duermen sobre sus toallas en la arena. Cuando se despiertan más tarde esa noche, Robot ya no puede moverse y su cuerpo de metal es demasiado pesado para que Dog lo cargue. No tiene más remedio que irse, con la intención de regresar con las herramientas para repararlo al día siguiente. Pero cuando lo hace, descubre que la playa está cerrada hasta el próximo verano y que su amigo inmóvil está atrapado detrás de una cerca de alambre de púas cerrada con llave. Los intentos de acceso del perro, tanto legales como ilegales, se ven bloqueados. Sólo puede esperar hasta junio.
Los personajes están animados con tanta claridad de expresión y la película está editada con tanta pericia que las líneas simplemente no son necesarias.
La sencillez de esta configuración es esencial para lo que Berger haga a continuación. A estas alturas ya estamos firmemente unidos a la amistad de Perro y Robot, y desde el momento en que se separan, lo que viene después es fácil de imaginar. Los acontecimientos conspiran para mantenerlos separados, por lo que el resto de la película debe tratar sobre su deseo de reunirse, ¿verdad? Pero el hecho de que Dog se dé cuenta de que debe esperar meses para salvar a su amigo y su aceptación de esa realidad nos indica que los realizadores no están tan interesados en tratar esta historia como una búsqueda.
Sueños de robots está mucho más interesado en la vida realdonde las personas separadas por el destino no pueden pasar cada momento de vigilia en el acto de reuniendo. Continúan viviendo su tiempo separados. Para Dog, eso significa volver a intentar abordar la soledad en su vida, hacer nuevos amigos o tal vez iniciar una relación. Para Robot, que todavía es nuevo en el mundo (y no puede moverse), eso significa soñar, llegar a comprender nuevos miedos y deseos y aprender de cada interacción casual.
Robot Dreams permite una visualización alegre para todos los públicos
El colorido estilo artístico no es una mala dirección.
Si he hecho que esto suene demasiado a un drama meditativo, es sólo porque los temas emocionales son muy ricos. es una película ligera, divertida y colorida. Los sueños de Robot a menudo lo llevan a mundos de fantasía inspirados en el cine clásico, desde El mago de Oz y los musicales de Busby Berkeley hasta la comedia de Buster Keaton, pero no es necesario captar las referencias para encontrar deliciosas estas secuencias. La película tiene un inteligente sentido del humor, con chistes visuales que se burlan de las formas en que la animación puede alterar la realidad.
Tampoco he mencionado que la película no tiene diálogos, pero sólo porque, a riesgo de hacer cliché, hubo largos tramos en los que olvidé que ese era el caso. Los personajes están animados con tanta claridad de expresión y la película está editada con tanta pericia que las líneas simplemente no son necesarias. Y aparte de “Septiembre”, un motivo que se convierte en nuestro ancla emocional, la película está llena de sonidos y música que le dan textura a este mundo. Berger está claramente comprometido con recrear esta era de la vida neoyorquina, y Su enfoque inmersivo también caracteriza nuestra relación con la narración..
Sueños de robots
- Director
- Pablo Berger
- Distribuidor(es)
- Neón
- Escritores
- Pablo Berger , Sara Varon
- Tiempo de ejecución
- 102 minutos
Y para aquellos que se preguntan si algo con lo que he comparado Vidas pasadas es adecuado para sus hijos, mi respuesta sería un rotundo sí. Este es verdaderamente entretenimiento para todas las edades. Incluso iré un paso más allá y diré que niños debería ver Sueños de robots. El viaje del robot, que experimentamos junto a él, es de maduración emocional, en parte al observar y procesar cómo se comportan los demás. En gran medida lo que sentí acerca de El dragón de mi padre. (aunque está dirigido más a niños más pequeños), la vida emocional de los personajes está calibrada de la manera correcta para ayudar a enseñar empatía e incluso ilustrar su valor.
Tuve la suerte de ver Sueños de robots en un cine, y si lo ves aparecer en tu área, no esperaría a que esté disponible en formato digital. Por la forma en que se cuenta la historia, hace tanto uso del gran lienzo y los sistemas de sonido envolventes como cualquier éxito de taquilla llamativo. Sin embargo, sin importar cómo lo experimentes, estoy seguro de que se abrirá camino hasta tu corazón.
Sueños de robots
se estrena en cines limitados el viernes 31 de mayo antes de expandirse una semana después, el 7 de junio. La película tiene 102 minutos y actualmente no está clasificada.
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