Cada vez es más difícil encontrar películas verdaderamente originales. Todas las ideas posibles ya se han realizado, por lo que la mejor esperanza de originalidad es combinar dos o más ideas existentes en algo nuevo. Cada dos años, aparece un cineasta con una visión innovadora, tan única e imaginativa que se siente completamente nueva. Quentin Tarantino combinó películas de kung fu, películas de blaxploitation y spaghetti westerns en matar a bill. Los Daniel combinaron acción de artes marciales, ciencia ficción multiversal y drama familiar aleccionador en Todo en todas partes y a la vez. Edgar Wright combinó cómics de superhéroes, videojuegos de la vieja escuela y comedias románticas independientes de la década de 2000 en Scott Pilgrim contra el mundo.
El año pasado, Ryan Coogler añadió su nombre a ese panteón de cineastas visionarios con su propia obra alucinante. pecadores es de alguna manera una película de terror y acción que mata vampiros, una antigua película de gánsteres con sombreros de fieltro y metralletas, una crónica desgarradora del sur de Jim Crow y una historia esclarecedora del blues, todo al mismo tiempo. Es una experiencia cinematográfica fascinante, acompañada de música hipnótica, magníficas imágenes IMAX y actuaciones poderosas (que incluyen no uno, sino dos mejores giros de la carrera de Michael B. Jordan).
Un año después, después de todos los récords de taquilla y los premios Oscar, pecadores No es menos impresionante un logro cinematográfico. El mayor logro de la película, el “montaje surrealista“en el punto medio, es una de las mayores hazañas del arte cinematográfico y la narración visual de este lado del siglo XXI. Es un momento decisivo que eleva pecadores desde una gran pieza de género hasta una odisea etérea pasando por sonidos e imágenes.
El viaje en el tiempo de Sinners ya se ha ganado un lugar en la historia del cine
Aproximadamente a la mitad pecadoresSammie, el prodigioso músico de blues de Miles Caton, sube al escenario y solidifica la noche de apertura del local de música como un éxito rotundo con una entusiasta interpretación de su propia canción original, “I Lied to You”. Vuelve una línea de narración en off de principios de la película, esta vez con un significado más literal: “Se cuentan leyendas sobre personas que nacieron con el don de hacer música tan verdadera que puede atravesar el velo entre la vida y la muerte.“La actuación debut de Sammie es tan espectacular (y Caton realmente vende el espectáculo) que atraviesa ese velo y los fantasmas de grandes artistas comienzan a inundar el local de música.
Mientras Sammie toca blues y la cámara lo rodea, un anacrónico guitarrista de rock ‘n’ roll al estilo de Jimi Hendrix se une a él para formar un dueto, tocando riffs eléctricos a todo volumen como si no fuera asunto de nadie. Mientras la cámara sigue moviéndose en picado, se les unen otros espíritus de días del pasado futuro: artistas de hip-hop, músicos tribales de África occidental, intérpretes de xiqu chinos. Están respaldados por un coro de gospel, lo que vincula la revolución musical de Sammie con sus raíces religiosas (y toca su propia traición espiritual a su padre, la fuente de todo el dolor detrás de la letra).
Es una secuencia asombrosa. Se veía increíble en la pantalla grande y todavía se ve increíble en el Blu-ray 4K (que está repleto de increíbles funciones especiales en una era en la que las funciones adicionales del DVD se están convirtiendo en una reliquia olvidada). fui a ver pecadores dos veces en el teatro (así que, en cierto modo, me agradecieron personalmente en el discurso de aceptación del Oscar de Jordan), y fue en parte para poder experimentar esa increíble secuencia de “Te mentí” por segunda vez.
La primera vez que lo vi, me tomó un minuto darme cuenta de lo que estaban haciendo Coogler y su equipo. Pero cuando me di cuenta de que habíamos atravesado el velo entre la vida y la muerte, y que estábamos viajando en el tiempo, reuniendo diferentes épocas y estilos de música en una colaboración cósmica que desafía el continuo espacio-tiempo, una gran sonrisa apareció en mi rostro y permaneció allí (lo mismo que sucedió cuando me di cuenta de que Chad Stahelski se estaba moviendo hacia una toma estilo videojuego para la secuencia de Dragon’s Breath en John Wick: Capítulo 4).
En la segunda visualización, cuando sabes hacia dónde se dirige, es más fácil apreciar el arte, el arte y la pura visión que se utilizó para lograrlo. Ese viaje en el tiempo ya se ganó su lugar en la historia del cine junto con Buenos amigos‘Copacabana unoer y Toque del malEs una bomba en el coche. Se solidificó pecadores‘ lugar como un clásico moderno, y seguramente le dará poder de permanencia a medida que pasen los años (aunque predecir ese tipo de cosas es una tontería).
Autumn Durald Arkapaw merecía su Oscar a la mejor fotografía solo por esta serie
En esta pasada ceremonia de los Oscar, pecadores‘ Autumn Durald Arkapaw hizo historia al convertirse en la primera mujer en el siglo de historia de la Academia en ganar el premio a la Mejor Fotografía. Mientras Una batalla tras otraMichael Bauman hizo algunas cosas increíblemente impresionantes con VistaVision, Arkapaw tenía esta en la bolsa. Lo que hizo con el alcance y la escala de la fotografía IMAX está a la par con lo mejor de Christopher Nolan.
Ese montaje surrealista por sí solo fue suficiente para asegurarle este premio a Arkapaw. El hecho de que fuera capaz de lograrlo, con el bloqueo y los movimientos de cámara perfectos para hacer que cada ritmo fuera perfecto, es un testimonio de sus habilidades técnicas como artista. Tiene una cualidad onírica, como si ella lo hubiera arrancado de la imaginación de Coogler y lo hubiera puesto en la pantalla.
El montaje surrealista de Sinners fue el mayor riesgo de la película
pecadores toma muchos riesgos creativos importantes: su actor principal actúa frente a él, su relación de aspecto cambia constantemente (a veces incluso llama la atención sobre sí mismo), y cada cambio discordante de género amenaza con alienar a una parte de la audiencia que vino a ver una película de crimen y obtuvo una película de terror, o vino a ver una película de terror y obtuvo una película de acción.
El montaje surrealista fue, con diferencia, el mayor riesgo de la película. Traiciona deliberadamente su entorno histórico cuidadosamente cultivado para incorporar elementos tremendamente anacrónicos desde la era antigua hasta la era moderna. Se vuelve completamente fantástico y rompe la cuarta pared en cierto sentido (no dirigiéndose directamente a la audiencia, sino reconociendo que todo esto es fantasía; es todo una ilusión), y podría haber perdido a algunos espectadores o roto su inmersión si no hubiera funcionado. Pero gracias a la visión de Coogler y a los incansables esfuerzos de Arkapaw para darle vida, pecadoresEl montaje surrealista es uno de los mejores momentos cinematográficos de la última década.
pecadores
9/10
- Fecha de lanzamiento
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18 de abril de 2025
- Tiempo de ejecución
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138 minutos