10 escenas de películas que fueron sorprendentemente complicadas de filmar

Resumen

• Filmar escenas icónicas a menudo requiere mucho más tiempo y esfuerzo de lo que el público cree, con múltiples tomas y días de filmación involucrados.
• Directores como Stanley Kubrick y David Fincher son conocidos por su enfoque exigente, que exige a los actores realizar numerosas tomas para capturar las emociones y actuaciones deseadas.
• Algunas escenas, como Spider-Man atrapando una bandeja de almuerzo o el lanzamiento de la billetera en Viernes 13 Parte III, pueden parecer simples pero en realidad requieren una cantidad significativa de tiempo y múltiples tomas para lograr el efecto deseado.

No siempre es obvio qué escenas de las películas son las más difíciles de filmar, y la complejidad de filmar ciertas escenas sorprende al público. Al ver una película, parece como si cada pieza se hubiera ensamblado sin complicaciones. Sin embargo, eso es poco común cuando se filma una película.

Entran en juego una variedad de factores que explican por qué ciertas escenas fueron complicadas de filmar.. Las razones varían desde directores que piden a sus actores que hagan múltiples tomas hasta trabajos de acrobacias que requieren bastante entrenamiento. A fin de cuentas, estas escenas parecían fáciles en la pantalla, pero requirieron mucho trabajo por parte de quienes estaban en el set.

10 Jack balancea el hacha a través de la puerta

El resplandor (1980)

Stanley Kubrick el resplandor es una de sus obras más reconocibles debido a la forma en que la película aportó una nueva interpretación al género de terror. el resplandor También incluye diálogos que se pueden citar a lo largo de la película, incluida una línea improvisada por Jack Nicholson, “¡Aquí está Johnny!” Esto se dice durante una de las escenas más famosas de la película en la que el personaje de Nicholson golpea una puerta con un hacha. La línea improvisada probablemente se debió a la insistencia de Kubrick en múltiples tomas.. Según fuentes (vía El independiente), esta escena se filmó durante tres días y en el proceso se utilizaron un total de 60 puertas.

9 La discusión de Charlie y Nicole

Historia de matrimonio (2019)

Historia de matrimonio es una película que sigue el divorcio de sus dos personajes principales, interpretados por Scarlett Johansson y Adam Driver. La película fue escrita y dirigida por Noah Baumbach, cuya naturaleza reflexiva y meticulosa en los sets de filmación fue crucial para una escena en particular. El tono a lo largo Historia de matrimonio varía en pesadez, pero una de las escenas más impactantes de la película fue la más difícil de filmar..

La escena es cuando los personajes de Johansson y Driver entablan una discusión que rápidamente se intensifica. Esta escena tomó varios días de ensayos y el rodaje duró dos días. Al hablar de la escena, Baumbach dijo que era importante para él coreografiar la escena de una manera que proporcionara estructura a los actores, para permitir que las emociones exigentes se manifestaran.

8 Peter Parker atrapa la bandeja

Hombre araña (2002)

Dirigida por Sam Raimi, Hombre araña es la primera de las tres películas de Spider-Man protagonizadas por Tobey Maguire. Después de ser mordido por una araña, Peter Parker desarrolla habilidades especiales, como una mayor capacidad para sentir el peligro y reflejos rápidos. En una escena, Peter usa sus reflejos recién desarrollados para atrapar una bandeja del almuerzo. Según lo confirmado por el supervisor de efectos visuales de la película, John Dykstra, y la actriz de Mary Jane, Kirsten Dunst, La escena se logró sin el uso de CGI.. En cambio, Maguire necesitó 156 intentos antes de hacerlo bien, lo que resultó en 16 horas de filmación.

7 La pelea de Arthur en el pasillo giratorio

Inicio (2010)

Christopher Nolan Comienzo A menudo se la considera una de sus mejores películas. Durante una secuencia de pelea con Arthur, interpretado por Joseph Gordon-Levitt, el pasillo gira, creando un efecto de gravedad cero. Nolan se inspiró en la película de 1968. 2001: Una odisea en el espacio y optó por no implementar CGI para ejecutar este efecto y en su lugar construyó una estructura similar a un pasillo. Según Gordon-Levitt, no era consciente de la naturaleza complicada de la escena ya que el guión solo había indicado que su personaje se pelearía. A Se necesitaron un total de tres semanas para completar la escena. y Gordon-Levitt pasó gran parte de su tiempo entrenando en preparación.

6 Erica rompe con Mark

La red social (2010)

La red social cuenta la historia de Mark Zuckerberg y la creación de Facebook. La escena inicial muestra a Mark rompiendo con su novia Erica. A primera vista, la escena no parece complicada de filmar, pero requirió 99 tomas antes de completarse.

Al igual que otros directores famosos, David Fincher es conocido por realizar múltiples tomas que van más allá que la mayoría de los directores. Si bien el método de Fincher puede resultar exigente para los actores de sus películas, también presenta beneficios. Andrew Garfield, quien protagoniza la película como Eduardo Saverin, dijo que las numerosas tomas permiten al actor dejar de pensar y estar más presente en la escena (a través de GQ).

5 barril de monos

El hombre de hierro 3 (2013)

El uso de pantallas verdes es común en todos los géneros de películas de superhéroes o de acción. Sin embargo, para una escena en Iron Man 3, lo que se podría haber logrado a través de CGI se hizo de manera práctica, por lo que fue un poco complicado de filmar. Durante una escena de la película, Iron Man trabaja para salvar a los civiles que caen de un avión. Esta decisión se tomó cuando se contrató a un equipo de paracaidismo de Red Bull para interpretar a los civiles.

Los paracaidistas pasaron días saltando de un avión y ensayando la secuencia. Mientras que la La ambientación de la escena y el propio Iron Man fueron efectos visuales añadidos más tarde, todo lo demás se hizo prácticamente. Digital Domain, el estudio que se encargó de trabajar en esta escena, consiguió en total unas 300 tomas, la mayoría de las cuales se utilizaron en el montaje final de la película.

4 El planeta de Hoth

Star Wars: Episodio V – El Imperio Contraataca (1980)

Rodaje El imperio Contraataca resultó ser un desafío por múltiples razones. Una de estas razones se debió al lugar de rodaje del planeta helado de Hoth. El El paisaje y las condiciones climáticas de Noruega eran ideales para crear una atmósfera realista., pero también resultó hacer que la filmación fuera casi imposible. Durante el rodaje, el lugar sufrió una fuerte tormenta de nieve, por lo que algunos días el rodaje no pudo llevarse a cabo. Además, el clima rígido provocó que las lentes se congelaran y que los miembros de la tripulación desarrollaran distintos niveles de congelación.

3 RoboCop agarrando las llaves

Robocop (1987)

El disfraz de RoboCop supuso muchos desafíos para el actor que interpretó al personaje principal, Peter Weller. Además de no poder moverse con facilidad con el traje, el casco proporcionaba poco espacio para que Weller pudiera ver a través y los guantes de goma hacían cada vez más difícil agarrar objetos. Un objeto, en particular, podría sorprender al público por ser el más difícil de trabajar.. Una escena rápida en la que a RoboCop le arrojan un juego de llaves tomó todo el día y 50 tomas para hacerlo bien porque el material de los guantes no proporcionaba mucho agarre.

2 Lanzamiento de billetera para audiencias 3D

Viernes 13 Parte III (1982)

A veces, las escenas más rápidas y aparentemente más fáciles de filmar terminaron consumiendo más tiempo de lo que cabría esperar. Esto se puede decir de una escena en Viernes 13 Parte III. Se estrenó en los cines una versión 3D de la película y esto significó El proceso de filmación en su conjunto fue más extenso en comparación con otras películas de la serie.. Hay una escena en la que Shelly, interpretada por Larry Zerner, arroja una billetera. Lo que parecía ser una dirección sencilla requirió múltiples tomas para que la billetera pareciera como si estuviera siendo arrojada al público desde la pantalla.

1 Adonis Vs Leo

Credo (2015)

Credo es la película derivada de Ryan Coogler dentro de la Rocoso franquicia cinematográfica. En la película hay una escena en la que el personaje de Michael B. Jordan, Adonis, pelea contra Leo, el personaje de un boxeador de la vida real, Gabriel Rosado. La escena es Reconoció la mayoría por estar hecho en una sola toma y fue un poco extenso filmar. Los ensayos y la memorización jugaron un papel importante en el éxito de la escena. Jordan tuvo que aprender golpes y pasos específicos para que la pelea pareciera auténtica y si él o Rosado cometían un error, comenzaba otra toma. Se realizaron un total de 13 tomas y sólo se pudieron utilizar dos.