Si clasificamos siete películas postapocalípticas mejor que 28 días despuésserá mejor que nos aseguremos de que son muy buenas películas. La espartana película post-apocalíptica de zombies de Danny Boyle de 2002 es tan aterradora como hermosa, y todavía se mantiene no solo como una de las grandes películas del fin del mundo, sino también como una de las mejores del siglo XXI.
Sin embargo, no te preocupes si crees que no hay otro lugar adonde ir que caer cuando se trata de películas post-apocalípticas. Hay un puñado de otras películas destacadas, algunas clasificadas entre las mejores películas de todos los tiempos, y todas presentan diferentes visiones de lo que sucederá después de que suceda el fin del mundo.
El amanecer de los muertos (1978)
10 años después de la innovación de George A. Romero Noche de los muertos vivientes Llegó la segunda película de una franquicia que aún continúa, incluso en la década de 2020. Amanecer de los muertos puede ser la mejor de las películas de zombies de Romero, agudizando lo que hizo Noche de los muertos vivientes tan sorprendente, y agregando la sátira y el humor que definirían la serie.
Amanecer de los muertos no contiene ninguna mención de los acontecimientos en Noche de los muertos vivientessalvo que tiene lugar después del mismo apocalipsis zombie. En este punto, la sociedad se ha derrumbado y millones están muertos o reanimados. En Filadelfia, un grupo de supervivientes se instala en un centro comercial para escapar del apocalipsis.
Con todo lo que pueden desear, sus vidas se centran en disfrutar de todas las comodidades del mundo pre-apocalipsis. Es una mordaz sátira de la cultura consumista de Estados Unidos, y el humor inteligente y la sangre brutal están juntos, lo que la convierte en una película de zombies inmensamente satisfactoria y que se puede volver a ver.
El día después (1983)
Otro es una película para televisión que se estrenó en ABC y fue uno de los programas de televisión más vistos de todos los tiempos, con más de 100 millones de personas sintonizando la película (a través de LakelandLedger). La película plantea la hipótesis de un conflicto ficticio entre Estados Unidos y la Unión Soviética que resulta en un intercambio nuclear a gran escala.
La película se centra en el Dr. Russell Oakes (Jason Robards), que trabaja en un hospital en Kansas City, Missouri, pero la vida típica de los vecinos de Russell también se muestra a lo largo de la primera parte de la película. A medida que avanza la película, comienzan a llegar noticias preocupantes sobre la escalada de tensión entre Estados Unidos y la URSS.
Después de que aumenta la retórica, de repente se lanzan misiles balísticos intercontinentales desde ambos lados, y la gente de Kansas City sólo puede mirar con horror. Los pocos, como Russell, que logran ponerse a salvo, regresan a un mundo diezmado donde lo que queda del gobierno ha instalado la ley marcial. Es impactante, perturbadora y una de las pocas películas que muestra claramente los efectos de la guerra nuclear en los ciudadanos estadounidenses.
Nausicaä del valle del viento (1984)
La segunda película de Hayao Miyazaki no recibe tanta atención como el resto de su filmografía, pero Nausicaä del Valle del Viento es una aventura animada conmovedora y emocionante que está llena de temas antiindustriales y proambientales que se encuentran en el resto de sus películas.
Basado en su propio manga, Nausicaä del Valle del Viento se desarrolla mil años después de que una guerra nuclear masiva destruyera la civilización y pusiera fin a la mayoría de los biomas de la Tierra. Los supervivientes acaban creando reinos parecidos a tribus que apenas sobreviven a la sombra de la Selva Tóxica que resultó de la guerra.
En la jungla venenosa viven insectos mutantes gigantes, que han crecido hasta dominar el mundo de la misma manera que lo hicieron los mamíferos después de la extinción de los dinosaurios. La princesa Nausicaä intenta encontrar una manera de traer la paz entre los reinos en guerra y los insectos, y todo ello en el hermoso estilo animado de Miyazaki con un guión floral que combina con el colorido y desolado mundo.
Hilos (1984)
Trapos es un drama de guerra post-apocalíptico inquietante y difícil de ver que recompensará a aquellos que estén dispuestos a verlo. Ambientada en Sheffield, Inglaterra, Trapos Sigue principalmente a la joven pareja Ruth Beckett (Karen Meagher) y Jimmy Kemp (Reece Dinsdale), cuyas vidas están a punto de tomar una dirección terrible.
La rutina de la vida cotidiana en Sheffield se rompe cuando un intercambio nuclear entre Estados Unidos y la Unión Soviética presagia un Armagedón nuclear para el mundo. Ciudades como Sheffield caen en el caos y el pánico. Los personajes con los que hemos estado de repente desaparecen y la sociedad colapsa de manera horrible.
Luego somos transportados años al futuro, y los restos andrajosos de la sociedad se han deformado hasta convertirse en un facsímil silencioso y deprimido de lo que alguna vez hubo. Trapos es una película enojada que no ofrece salvación al final y te dejará atormentado por el triste y pesado viento de la Tierra después de que todo se rompa.
Hijos de los hombres (2006)
Alfonso Cuarón ofrece una mirada más modesta a lo que sucede después del apocalipsis en Hijos de los hombresen comparación con la devastación nuclear o las hordas de zombis. En Hijos de los hombresel final no se produce por la llegada de algún horror externo, sino por el accionamiento de un interruptor humano. Años de infertilidad global han llevado a la civilización al borde del colapso.
En 2027, ningún ser humano ha nacido en 18 años, pero Theo Faron (Clive Owen), un ex activista convertido en cínico, se encuentra con una de las últimas esperanzas de la humanidad, Kee (Clare-Hope Ashitey), la única mujer embarazada del mundo. Theo es reclutado para acompañar a Kee a través de las líneas de un frente de guerra hasta un centro de investigación donde se puede elaborar una cura para la infertilidad a partir de ella.
El mundo monótono y sin color oculta una asombrosa, impresionante y angustiosa historia de esperanza frente al nihilismo total. Cuarón está haciendo algunos de sus mejores trabajos en Hijos de los hombres con secuencias increíbles y movimientos de cámara que reflejan la historia caótica y de peligro en cada esquina.
Mad Max: Furia en la carretera (2015)
El más grande de George Miller. loco max cine, Mad Max: Furia en el camino trajo la excepcional y original historia post-apocalíptica del páramo al siglo XXI y recordó al público por qué la trilogía original fue tan querida en primer lugar. Tom Hardy asume el papel de Mel Gibson como Max Rockatansky, un policía convertido en vagabundo semicuerdo, que sobrevive pero no prospera en el desierto post-apocalíptico.
Mad Max: Furia en el camino es una de las mejores películas de acción de todos los tiempos. Una aventura en carretera trepidante, ininterrumpida e increíblemente coreografiada que sientes en el pecho. El loco mundo de Max Rockatansky está bellamente representado y la historia de fuga y pérdida está poderosamente realizada.
Hay villanos enmascarados a caballo, heroínas mancas que conducen camiones, establos de esposas libres de radiación dispuestas a hacer lo que sea necesario para ser libres y un ejército de jóvenes pálidos felices de arrojarse bajo las ruedas de colosales camiones monstruo que escupen fuego para ganarse un lugar en la versión de chatarra de Valhalla. Es una visión gloriosa, hedonista e incluso alentadora de un mundo postapocalíptico.
28 años después: El templo de hueso (2026)
28 días después Puede ser la segunda mejor película de la franquicia y posiblemente la tercera mejor. Así de fuerte es una franquicia de terror. 28 años después: el templo de hueso es la entrada más reciente y es la segunda parte de 28 años después. A diferencia de Días y el primero Años, Templo de Hueso Está dirigida por Nia DaCosta, no por Danny Boyle.
El templo de los huesos es una película maravillosa y logra diferenciarse de las dos películas anteriores de Boyle, creando algo completamente dentro de la serie pero único. A veces es horrible, con momentos de violencia desgarradores, generalmente cortesía de Sir Lord Jimmy Crystal de Jack O’Connell, el autoproclamado hijo de Satanás.
Ralph Fiennes regresa como el Dr. Ian Kelson, y sus intentos de revivir a la humanidad en un infectado llamado Samson (Chi Lewis-Perry) son asombrosos e incluyen algunos de los momentos más espeluznantes y encantadores en una película de zombies post-apocalíptica desde… tal vez 28 días después.
- Fecha de lanzamiento
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1 de noviembre de 2002
- Tiempo de ejecución
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113 minutos
- Director
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Danny Boyle
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