7 thrillers psicológicos para ver después de Verity

Resumen

• Verity mezcla seducción, lealtades cambiantes y una narración poco confiable que alimenta el debate posterior a la película.

• Si le gustó el tono de Verity, combínelo con retorcidos thrillers domésticos o películas basadas en perspectivas engañosas.

• Coincidencias recomendadas: Gone Girl, A Simple Favor, The Gift, Side Effects, Shutter Island, The Handmaiden, Black Swan.

Verdad Llegó a los cines con muchas cosas a su favor: una novela enormemente popular de Colleen Hoover, Anne Hathaway y Dakota Johnson enfrentándose en la pantalla, y el tipo de premisa que prácticamente exige que los espectadores pasen el viaje a casa discutiendo sobre lo que acaban de ver.

La película también encabezó la taquilla nacional en su primer fin de semana con 32,6 millones de dólares, lo que sugiere que mucha gente ahora está buscando otra. suspenso capaz de rascarse el mismo picor. Dirigida por Michael Showalter, Verdad sigue al escritor en apuros Lowen Ashleigh (Johnson), quien es contratado para terminar la serie de libros de la exitosa autora Verity Crawford (Hathaway) después de que Verity queda incapacitada. Lowen se muda a la casa de los Crawford, donde descubre un manuscrito que contiene revelaciones que hacen cada vez más difícil determinar dónde termina la ficción y comienza la verdad. Josh Hartnett completa el triángulo como Jeremy, el marido de Verity.

Es posible que las mejores películas de seguimiento no necesariamente copien esa configuración. Sin embargo, necesitan el mismo sentimiento: lealtades cambiantes, atracción peligrosa y la sospecha de que alguien ha estado controlando la historia todo el tiempo. Desde thrillers domésticos modernos hasta algunos ejercicios particularmente desagradables de narración poco fiable, estos siete thrillers psicológicos combinan muy bien con Verdad.

chica desaparecida

Hay una razón chica desaparecida sigue siendo la comparación inevitable cada vez que un nuevo y brillante thriller psicológico involucra matrimonio, engaño y una mujer que puede estar varios pasos por delante de todos los que la rodean. La adaptación de David Fincher de 2014 de la novela de Gillian Flynn comienza con la desaparición de Amy Dunne (Rosamund Pike), lo que deja a su marido Nick (Ben Affleck) frente a una creciente sospecha pública a medida que surgen detalles incómodos sobre su matrimonio.

Una década después, la capacidad de la película para cambiar constantemente la lealtad del público sigue siendo letal. Amy de Pike es una de las grandes creaciones de suspenso moderno, mientras que Fincher mantiene toda la historia fría, controlada y tremendamente divertida. chica desaparecida Incluso se convirtió nuevamente en un gran éxito de Netflix en 2026, lo que demuestra que su tipo particular de guerra de relaciones ha perdido muy poca potencia.

Un simple favor

Si el lado pulposo de Verdad es lo que funcionó para ti, Un simple favor hace una segunda mitad particularmente buena de la doble función. Anna Kendrick interpreta a Stephanie, una mamá vloguera entusiasta que queda fascinada con la glamorosa y natural Emily Nelson (Blake Lively). Cuando Emily desaparece repentinamente después de pedirle a Stephanie que recoja a su hijo, la curiosidad se convierte en un trabajo de detective aficionado.

Paul Feig entiende que a una película tan retorcida se le debe permitir divertirse un poco consigo misma. Copas de martini, trajes inmaculados y comedia negra se sientan cómodamente junto al asesinato, la traición y revelaciones cada vez más improbables. Cualquiera que busque más películas en el chica desaparecida La vena debe comenzar aquí, especialmente si Verity La mezcla de seducción y sospecha era más atractiva que su material más oscuro.

El regalo

Joel Edgerton El regalo comienza con una intrusión aparentemente menor. El matrimonio Simon (Jason Bateman) y Robyn (Rebecca Hall) se encuentran con Gordo (Edgerton), un viejo conocido de Simon que empieza a dejar regalos en su casa. Su amistad se vuelve incómoda y cuanto más aprende Robyn sobre la historia de su marido con Gordo, menos segura se vuelve sobre el hombre con el que se casó.

Como Verdadla película obtiene un beneficio considerable al decidir en qué versión de los hechos merece confiar. Bateman es especialmente efectivo jugando contra su personaje cómico, revelando gradualmente bordes que cambian la comprensión del público sobre el conflicto central. La recta final de la película deja muchas cosas sin resolver deliberadamente, lo cual es una de las razones El regalo El final alternativo habría creado una impresión tan diferente.

Efectos secundarios

Steven Soderbergh Efectos secundarios se experimenta mejor sabiendo lo menos posible. Rooney Mara interpreta a Emily Taylor, cuyo marido Martin (Channing Tatum) acaba de salir de prisión. Después de que Emily comienza a luchar contra la depresión, el psiquiatra Jonathan Banks (Jude Law) le receta un nuevo medicamento. Sigue un incidente impactante que aparentemente convierte la película en un drama sobre la salud mental, la responsabilidad y la industria farmacéutica.

Entonces Soderbergh comienza a mover los muebles. Efectos secundarios gradualmente se convierte en algo mucho más escurridizo, con aparentes víctimas y villanos cambiando de lugar a medida que emergen motivos ocultos. La actuación de Mara es clave: puede parecer frágil en un momento e ilegible al siguiente. Para Verdad Para los espectadores que más disfrutaron preguntándose quién estaba manipulando a quién, esta puede ser la recomendación más aguda de la lista.

Isla de persiana

Martin Scorsese lleva la perspectiva poco confiable a un nivel completamente diferente con Isla de persiana. Leonardo DiCaprio interpreta al mariscal estadounidense Teddy Daniels, que llega a un hospital psiquiátrico aislado en 1954 para investigar la desaparición de un paciente. Una violenta tormenta lo atrapa en la isla, mientras médicos evasivos y descubrimientos cada vez más inquietantes convencen a Teddy de que se oculta algo mucho más grande.

El placer surge al darse cuenta de que casi cada detalle merece otra mirada. DiCaprio le da a la película suficiente intensidad emocional para mantener fundamentado su misterio central incluso cuando la certeza de Teddy comienza a fracturarse. Como Verdad, Isla de persiana deja al público reconsiderando escenas anteriores una vez que se revela más información, y su final continúa inspirando interpretaciones competitivas años después.

la doncella

Park Chan-wook la doncella es la película más elaborada de esta lista, pero su mezcla de sexo, manipulación y versiones competitivas de la verdad la convierte en una excelente compañera para Verdad. Ambientada en Corea durante el dominio colonial japonés, la película sigue a Sook-hee (Kim Tae-ri), un carterista contratado para convertirse en la criada de la rica heredera Lady Hideko (Kim Min-hee).

El trabajo es parte de un plan para convencer a Hideko de que se case con un estafador que intenta robar su fortuna, pero conocer el plan difícilmente prepara a los espectadores para saber hacia dónde llevará Park la historia. Los cambios de perspectiva revelan información que altera por completo escenas ya presenciadas, convirtiendo certezas aparentes en engaños cuidadosamente construidos. Pocos thrillers psicológicos son mejores para demostrar cuán dramáticamente cambia una historia dependiendo de quién la cuente.

cisne negro

cisne negro aborda la incertidumbre psicológica desde el interior de la mente de su protagonista. Natalie Portman interpreta a Nina Sayers, una bailarina técnicamente brillante cuya búsqueda de la perfección se intensifica después de ganar el papel principal en una producción de lago de los cisnes. A medida que aumenta la presión, Nina se ve cada vez más amenazada por su compañera bailarina Lily (Mila Kunis), mientras se deteriora su capacidad para distinguir eventos genuinos de alucinaciones.

Darren Aronofsky hace que esa incertidumbre sea físicamente incómoda, lo que obliga a los espectadores a experimentar el desmoronamiento de Nina junto a ella en lugar de observarlo con seguridad. Portman ganó un Oscar por su actuación y la película aún genera debate sobre lo que sucede precisamente durante su acto final. Nuestro desglose del cisne negro El final muestra cuánta ambigüedad encierra Aronofsky en lo que inicialmente parece una historia sencilla sobre la obsesión artística.