El caballero de la luna de Marvel muestra por qué los superhéroes reales serían algo malo

El caballero de la luna de Marvel muestra por qué los superhéroes reales serían algo malo

Advertencia: este artículo contiene material sensible relacionado con la violencia y el abuso domésticos.

Hoy dia, Caballero de la Luna puede tener la reputación de ser uno de los superhéroes más extraños de Marvel Comics, pero no siempre fue visto de esa manera. Creado en 1975 durante un período creativamente sin precedentes en Marvel, Moon Knight se convirtió rápidamente en un personaje que se enfrentó a la cruda realidad de los crímenes violentos en las ciudades estadounidenses. La ciudad de Nueva York, donde tenía su sede Marvel Comics, estuvo plagada de violencia callejera que moldeó la vida cotidiana de las personas. Esta atmósfera tensa, donde cualquiera podría ser víctima en cualquier momento, está especialmente presente en los cómics de Moon Knight, donde con frecuencia acudía en ayuda de personas inocentes que eran atacadas al azar.

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En más de una ocasión, Moon Knight fue llamado a tomar una acción directa y vengativa contra un perpetrador, incluso cuando iba en contra de su código moral hacerlo. Si bien se veía a sí mismo como un protector de las personas durante la noche, no estaba en el código de Moon Knight entregar un castigo equivalente al crimen cometido. A la manera de la mayoría de los superhéroes, su visión de la justicia no se basaba en repartir más violencia. Dicho esto, no todos estaban de acuerdo con los métodos de Moon Knight, y a menudo chocaba con gente común que quería que hiciera más por la ciudad. En resumen, Moon Knight fue creado en un entorno de violencia, y las personas a las que ayudó solo pudieron conceptualizar la justicia dentro de esos términos.

Si bien está claro que Moon Knight es visto como un superhéroe, tanto por la gente de Nueva York como por los creadores que trabajan en sus cómics, sus interacciones con el público revelan una verdad inquietante sobre los justicieros. En lugar de ser visto como alguien que puede detener el ciclo de violencia, la gente común Caballero de la Luna Los cómics lo ven como un participante dispuesto en él, a pesar de que él se opone. Las víctimas de crímenes violentos imploran a Moon Knight que lastime a las personas que las lastimaron primero, en lugar de buscar “justicia” en el sentido más general. Esto contrasta fuertemente con los personajes de los cómics de la Edad de Oro como el Capitán América, la Mujer Maravilla y Superman, que son figuras aspiracionales tanto para las personas que salvan como para las personas que leen sus libros. Es difícil imaginar a una persona promedio pidiendo a Superman que golpee brutalmente a alguien, porque el mundo de sus cómics se basa en una creencia en la justicia de la que carece Moon Knight. A su vez, la visión de justicia de Moon Knight se basa en que él supere activamente la presión pública para ser físicamente violento con los criminales.

Con este enfoque en la relación de Moon Knight con la gente de Nueva York, sus primeros cómics brindan una visión realista de cómo sería el mundo si los superhéroes realmente existieran. Está claro por sus interacciones con ellos que la gente ve a Moon Knight no como una figura que puede mostrarles un mejor camino lejos de la violencia, sino que lo reparte entre las personas que consideran que “lo merecen”. En este sentido, Moon Knight es valorado por el público no por sus principios como superhéroe, sino como recipiente de su rabia colectiva.

El público anima a Moon Knight a ser violento.

Uno de los ejemplos más llamativos de la inusual relación de Moon Knight con el público se encuentra en Caballero de la Luna # 26, un tema que líricamente da vida a la atmósfera de violencia que resuena en Nueva York a principios de la década de 1980. Escrito por el creador de Moon Knight Doug Moench, con letras de Joe Rosen, coloreado por Christie Scheele y hábilmente interpretado por Bill Sienkiewicz, Caballero de la Luna El número 26 sigue a un hombre con problemas que procesa la muerte de su padre abusivo. Enojado porque su padre murió antes de que pudiera vengarse de él por su abuso físico, el hombre comienza a atacar a la gente en la calle, y en un momento golpea a un sacerdote. Cuando Moon Knight llega para detenerlo, el hombre le pregunta: “¿Tú también viniste a golpearme?”. antes de detallar sus experiencias con el abuso cuando era niño. Allí parado, Moon Knight simplemente pregunta: “¿Quién? ¿Quién te golpeó?” en un esfuerzo por reducir la situación, antes de que el hombre diga: “Mi p-padre … golpéame … golpéame … por favor …”. Después de que Moon Knight se niega a golpearlo, el sacerdote dice: “Pero … ¡tienes que detenerlo! ¡Eres Moon Knight! ” Aun así, Moon Knight dice: “No … ha habido suficientes golpes esta noche … no agregaré nada”.

La interacción de Moon Knight con el hombre y el sacerdote revela cómo su identidad es vista como sinónimo de violencia. El hecho de que el sacerdote no entendiera por qué Moon Knight se negaría a golpear a alguien que claramente estaba experimentando un momento traumático en su vida es especialmente revelador de esta dinámica. Al decir “Eres el Caballero de la Luna”, el sacerdote muestra cómo su visión de los superhéroes se limita a la intervención física y violenta, en oposición a la empatía y la desescalada. Como muestra el problema, los superhéroes no son la cura para un mundo que ya es violento.

La lucha de Moon Knight radica en negociar entre las demandas del público y sus propios principios.

Este choque entre los principios de Moon Knight y los deseos del público se convirtió en un tema recurrente en sus primeros cómics, formando el drama central de su personaje. Más tarde, en Caballero de la Luna # 34, Moon Knight, en su alter ego de Jake Lockley, acude en ayuda de una mujer, Gena, que fue atacada por un chico del vecindario (escrito por Tony Isabella, arte de Bo Hampton, colores de Christie Scheele, cartas de Rick Parker ). Cuando la llevaron a una ambulancia, Jake le asegura que el niño no sufrirá ningún daño antes de que ella intervenga, diciendo: “¡Quiero que ese pequeño gusano ingrato sea lastimado! Lo quiero lastimado tanto que nunca podrá caminar erguido. ¡de nuevo!” Sorprendido, Jake se aleja pensando: “Pero eso no es lo que representa Moon Knight, ¿verdad? Soy el agente de la venganza, no la venganza en sí misma … No quiero nunca mirar a los ojos a alguien a quien quiero y ver así. Hay mucho odio y desesperación allí. Lo he visto demasiadas veces antes … dentro de mí “.

De la interacción de Gena y Moon Knight, está claro que ella lo ve como una extensión de su propia rabia, entregando un sentido personal de venganza en su nombre, más que como un símbolo de una gran idea. Para personas como Gena, Moon Knight es una figura por encima de las leyes de la sociedad, un cuerpo que simplemente reparte un castigo igual al crimen. En lugar de ser entendido dentro de un marco moral específico, Moon Knight es una pizarra en blanco para los agravios de la sociedad, que contrasta fuertemente con un personaje como Superman. A su vez, esto es lo que hace que su conflicto interno sea tan convincente: aunque simpatiza con la difícil situación de las personas inocentes en su ciudad, Moon Knight no pierde de vista el hecho de que depende de él encontrar otro camino hacia la justicia más allá. violencia llana.

Moon Knight es uno de los personajes más complicados de Marvel, no solo por su trasfondo de múltiples capas, sino por sus propios enfrentamientos con la violencia inherente al género de superhéroes. Si bien ha superado las especificidades de la Nueva York del siglo XX, sus primeros cómics brindan una visión sorprendente de la relación entre los superhéroes y el público al que juran proteger. Si bien hay muchas razones para creer que un héroe con principios como Moon Knight podría hacer mucho bien en la vida real, su existencia como un justiciero disfrazado lleva a la gente común a creer que la justicia solo se puede lograr a través de medios físicos, y no primero. comprender el contexto detrás del crimen.

En este sentido, los cómics de Moon Knight demuestran que ponerse un disfraz tiene un efecto deshumanizador no solo para Marc Spector, sino para todos en Nueva York. Consumidos por su propia rabia, pierden de vista el elemento humano en juego en su vida cotidiana. Las personas se convierten en cosas que merecen ser golpeadas, en lugar de ser comprendidas o ayudadas. Y mientras Caballero de la LunaLas reflexiones sobre esto son inmensamente refrescantes, evidencian una verdad sobre los superhéroes que haría su existencia en la vida real especialmente preocupante.




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